Tantsimine

Hiphopi ajalugu ja ülevaade põhiliigutustest

Hiphopi ajalugu ja ülevaade põhiliigutustest
Sisu
  1. Tantsu ajalugu
  2. Põhilised liigutused
  3. Liigid
  4. Kuidas õppida tantsima?

Hip-hop ei ole lihtsalt tants, vaid terve kultuur: multifaktoriaalne, suure ajalooga ja tohutul hulgal austajaid üle maailma. Hip-hopi ülesehitus sisaldab ka DJ-tööd, breikimist, em-laulmist, teadmisi. Hip-hopi muusikaline baas on väga mastaapne ja saatis liikumise austajaid erinevates valdkondades. Näiteks toetasid nad hip-hopis korvpalli ja tänavapalli, armastasid graffitit ja pidasid kinni teatud riietumisstiilist. Voolu omapäraks on ka see, et sellel on raske vananeda. Sellest hoolimata areneb see jätkuvalt väga aktiivselt.

Tantsu ajalugu

Veel eelmise sajandi 70ndatel ilmus Bronxi (New Yorgi piirkond) Aafrika-Ameerika keskkonda eriline peomuusika. Seda tegid hiljem DJ-deks tuntuks saanud diskorid, kes töötasid üsna primitiivse sämpliga. See tähendab, et ühe kompositsiooni muusikalist kaotust korrati mitu korda - see oli täiesti lihtne, kuid sel ajal väga populaarne trikk.

Mainimist väärivad ka MC-d, kuna need olid samuti hip-hopi kultuuri oluline osa. MC (Master of Ceremony) on piltlikult öeldes saatejuhid, kes esitlevad peol DJ-sid ja hoiavad publikut õiges toonis.

Kool-Herki nime teavad kõik hiphoparid, sest tema on üks selle suure kultuuri rajajaid. Ta korraldas pidusid, proovis muusikalistes vahetundides retsitatiivset retsiteerimist ja kasutas oma töös pause ehk pause. Nendel pausidel tulid tantsijad ringis välja ja näitasid, kes on milleks valmis. Ja nüüd ei muutu mitte ainult muusika, vaid ka tants kultuuri silmapaistvaks osaks.

Ja nimi "hip-hop" ilmus tänu Africa Bambaatteyale, DJ-le. "Hip" ja "hop" on liigutusi imiteerivad helid. Kui tõlgite sõna-sõnalt, saate midagi sellist nagu "tõus - hüppa".

Tantsustiili eripära on see, et see ilmus tänavale. Võis ette kujutada, mis toimus Bronxi pidudel ja mida arvasid osalejad ise enda loodud suunast. See oli üsna kohalik, kuigi populaarne, kuid see oli kaugel peavoolust. Pealegi peeti seda kultuuri valdavalt afroameeriklasteks. Mis saab aga edasi: hip-hopist sünnivad teatud tüüpi tantsud – ilmuvad lukk, poputamine ja lõpuks breiktants. 80ndatel tuleb välja telesaade “Soul Train” ja mitu lahedat filmi korraga (Wild Style, “Beat Street”) ning Bronxi genereeritud suund hakkab kiiresti ja võidukalt üle Ameerika “marsima”.

Tantsustuudiod on siin-seal avatud. Liikumisega liituvad ka klassikalised tantsijad, kes panustavad hip-hopi arengusse, teevad ühisnumbreid tänavaartistidega ning liigutuste kvaliteet, mõlema poole professionaalsus sellest ainult paraneb. Tänu tantsijate esinemistega filmidele ja videolintidele teab hip-hopist kogu maailm. Kultusstseen filmist "Kuller" (1986, rež. K. Shakhnazarov) näitab, et hip-hop polnud mitte ainult liidus kuulus, vaid seda võtsid kuulsaks tantsimisest kirglikud poisid. ja asus entusiastlikult propageerima stiili nõukogude subkultuuris.

90ndatel muutub hip-hopi kommertsialiseerumisprotsess palju ilmsemaks. Vähesed nimetavad seda backdoor stiiliks ning pärast selliseid hitte nagu "Kings of the Dance Floor" ja "Step Up" saab selgeks: hiphop ei pea enam midagi tõestama. Bad Balance ja loomulikult legendaarne Da Boogie Crew ilmuvad uues Venemaal hip-hopi ühenduses, mis meelitas läänevoolu miljoneid vene keelt kõnelevaid tüüpe. Nende klippi “Sa tahtsid pidutseda” näidati keskkanalites sellistes saadetes nagu “Kuni 16 ja vanemad” ning publik peaaegu “kopeeris” klipi tantsijate liigutusi. Ja siis vallandus ka Decl’i “Friday”, mille järel kattis riiki hip-hopi laine.

Ja ometi peavad paljud hip-hopi kuldajastuks perioodi 1986–1993, mil žanr arenes võimalikult aktiivselt. 2000. aastatel hakkas žanr aeglaselt oma juurtest lahti murdma. Populaarsust saavutas nn gangsterräpp, toimus aktiivne tänavastiili kommertsialiseerimine, kompositsioonid muutusid karmimaks ja agressiivsemaks. Nüüd see enam nii ei ole (vähemalt on suuna aktiivsus vaibunud), kuid hip-hop kogub endiselt uusi nimesid. Toimuvad freestyle festivalid ehk improvisatsioon on tänapäeva tantsus väga hinnatud.

Tuleb märkida, et hip-hopi elemendid on laenatud teistelt stiilidelt ehk need pole läinud lihtsalt “rahva juurde”, vaid on saanud kusagile show-esinemiste, poptantsu jms aluseks.

Põhilised liigutused

Liikumised hip-hopis peaksid olema pehmed ja see rõõmustab vaatajat. Esimesel õppetunnil piisab 3 võtmeliigutuse õppimisest - piisab, sest kõigil ei õnnestu neid, mitte kõige raskemaid, esimest korda omandada.

Liikumine nr 1 "Toone Wap"

  1. Vasak jalg tuleks asetada teie ette, kuid mitte liiga lai, vaid samm.Jalad on kinni nii, et sokid on ühendatud ja kontsad liiguvad üksteisest eemale. Põlved on samuti ühendatud.
  2. Nüüd saab jalad avada, ühendades kontsad ja liigutades sokid eemale. Kui jalad avanevad ja sulguvad, peaksid jalad olema põlvedest kergelt kõverdatud.
  3. Järgmisena peate tõstma parema jala, painutama seda põlves nii, et jalg oleks vasaku jala põlve tasemel. Tõstetud jalg asetatakse põrandale, veidi kaugemale kui teine ​​jalg.
  4. Jalad on kinni - sokid on ühendatud, kontsad eemalduvad, põlved on kõrvuti. Seejärel tuleb jalad avada, ühendades kontsad, liigutades sokid eemale. Sellel liigutusel on oma rütm: „ühe“ loendusel astutakse samm, „ja“ loendusel suletakse peatused ja „kahe“ loendusel avatakse jalad. “Ja kahe” loendamisel kiirendab kunstnik pisut.
  5. Nüüd käte liigutuste kohta. Kujutletavast köiest on vaja mõlema käega kinni haarata nii, et üks oleks alumise tasapinnaga paralleelselt sirutatud ja teine ​​küünarnukist painutatud ning rusikas oleks kaela tasemel. Siis tõmmatakse väidetav köis teises suunas – ja nii edasi-tagasi.
  6. Teine käekuju selles liikumises on trummipulgad. Peab justkui lööma kujuteldavate pulkadega väljamõeldud trumme. Käed on loomulikult küünarnukist kõverdatud, küünarvarred on paralleelsed alumise tasapinnaga.
  7. Jääb vaid ühendada käte ja jalgade liigutused - saate tõelise "Tone Wap": "ühe" arvelt - vasak jalg on teie ees, samal ajal haarab käsi kujutatud köiest, kahe arvelt - jalad avanevad, kontsad ühenduvad ja sokid eemalduvad, käed originaali.

Igasugune liigutus tehakse nn tantsuga.

Liikumine nr 2 "Brooklyni tants"

  1. "Ja" loendamisel - sirutage jalad laiaks, "ühe" loendamisel - hüppage jäsemed risti, "ja" loendamisel - pöörake jalad sissepoole (nagu eelmises liigutuses), lugege "kaks" - tagastage jalad originaalile. Samal ajal tehakse kiik - sujuvalt painutatud põlvedel kiikumine.
  2. Käed liiguvad nii: "ja" arvelt - kiik, käed sirutatakse selja taha, ta ise on sirgu, "ühe" arvelt - käed on selles asendis küünarnukkides sujuvalt kõverdatud pead alla kiikuma. Käed on rindkere tasemel. Arvestades "kaks" - jäsemed painduvad sujuvalt põlvedes ja käed küünarnukkides, peate allapoole kiiguma.
  3. Käte ja jalgade liigutused on ühendatud: "ühel" - jalad ristuvad väikese hüppega, käed on õrnalt kõverdatud, peate alla õõtsuma. Käed on samas kohas – rindkere tasemel.

Ilmselgelt on see liigutus lihtsam, kuid selleks peate esmalt omandama eelmise.

Liikumine nr 3 "Criss Cross"

  1. "Ja" peal - ületage alajäsemed teatud hüppega nii, et parem jalg on ees. “Ühel” - jalad hüppe ajal laiali, “ja” peal - vasak jalg on juba ees, “kahe” peal - jälle jalad on hüppel laiali.
  2. Jalad ei tohiks olla sirged, vastasel juhul ei teki liikumisel sujuvust ja pehmust. "Puidust" hip-hopi ei juhtu. Käe liigutused "risti-risti" võivad olla kõik.

Lisaks on parem osata kõiki neid liigutusi. Pole vaja kiirustada, hip-hopi põhipunktid ei pruugi kohe töötada, järk-järgult omandatakse kogu baasi loend, kuid ilma kõige olulisemate välja töötamata on parem edutamisele mitte mõelda.

Selguse huvides vaata kõiki põhiliigutusi videost.

Liigid

On klassikat ja on uusi suundi, mis arenevad peaaegu iseseisvalt.

Klassikaline

Breaktants on ilmselt kõige populaarsem tüüp, mis on juba jagatud mitmeks alamstiiliks.Kõik sai alguse uprockist – sellisest esinemismaneerist, mis meenutas väga tantsulahingut. Võib öelda, et tantsus võistlesid tänavajõugud, kes otsustasid, kes just selliste liigutustega lahedam on.

Seal on ülemine ja alumine breiktants, mis on üksteisest üsna erinevad. Ülemisel breikil (boogie) on oma tuntud alastiilid: robot, elektriline boogie jne. Break-tantsu iseloomustavad liigutused break-break-biidi all, muusika laine, jõu ja ka akrobaatiliste elementidega. Tantsija keha peab töötama kahes tasapinnas: vertikaalselt ja horisontaalselt. Vähestes teistes kohtades töötab tantsija põrandal ja see näeb nii suurejooneline välja.

Teine klassikaline hiphopi vorm on lukustamine. Tantsijat võib võrrelda inimesega, kes on asetatud klaaskuubikusse. Aeg-ajalt põrkab ta vastu seinu, teeb hetkeks pausi ja jätkab jälle pehmeid liigutusi. Selle tantsu juurde kuulub ka hüppamine. Kuid tuntud on ka Egiptuse paus - tants, milles käte liikumises peaksid olema täisnurgad.

Kaasaegne

Kui klassikat peetakse vanaks kooliks, siis kaasaegseid trende peetakse uueks kooliks. Aktiivne jalatöö on see, mis eristab eriti kaasaegseid stiile.

Uued koolistiilid:

  • freestyle - liigutused erinevatest tantsustiilidest, millega segatakse hiphopi;
  • LA-stiil - stiil, mis sai alguse Los Angelesest, on show-orienteeritud, palju on puhast koreograafiat, seda näidatakse sageli klippides ja varieteedes;
  • krump - kõik kehaosad liiguvad väga energiliselt, stiil näeb välja efektne, aga pigem agressiivne, palju on kramplikke liigutusi ja see on tänapäeval väga moes.

Tegelikult on suundi nii palju, nagu sünniks neid iga päev.Ja mitte igaüks ei suuda stiile puhtana hoida, neid segada, täites oma programmi millegi ainulaadse ja väga suurejoonelisega.

Kuidas õppida tantsima?

Nullist õppimine tundub alati hirmutav, sest algajad kardavad olla naljakad, mitte kõigiga sammu pidada jne. Seetõttu peetakse esimesi tunde sageli kodus. Ja mitte ainult lapsed, mitte ainult teismelised ei teinud oma esimesi tantsuliigutusi kodus, vaid ka paljud täiskasvanud püüdsid sel viisil õppida.

Allpool on toodud professionaalsed näpunäited hiphopi nullist õppimiseks.

  1. Peate soetama sobiva keskkonna: lame põrand, avar tuba, täispikk peegel. Kodus ei pruugi see nii olla, kuid valikud on võimalikud. Vaja läheb ka mugavaid jalanõusid ja avaraid riideid. Lõpuks peaks igat tundi saatma selge rütmiga muusika.
  2. Et end hip-hopi lainel tunda, saad end häälestada: seista sirgelt, sirutada jalad alla, langetada käed ja sulgeda silmad. Muusikat tuleb hoolega kuulata ja biiti kuulda õppida. Pöörake rütmi. Kõik algab sellest lihtsast harjutusest.
  3. Loomulikult ei saa te ilma videosalvestusteta. Peate otsima neid, kus õpetaja selgitab liigutusi etapiviisiliselt. Kui sellest ei piisa, võib pöörduda interaktiivsete kursuste poole – jah, nii skype kui ka zoom õpivad tänapäeval ka hip-hopi.
  4. Kui on võimalus pääseda hip-hopi peole, tuleb see ära kasutada. Vaadates otse-eetris, kuidas profid esinevad, saate paljut lähemalt vaadata, palju ise õppida. Seal on erineva stiiliga pidusid, festivale, lahinguid, isegi näiteks eranditult naiste pidusid. See on huvitav ja hariv.
  5. Edukaks õppimiseks peab koolitus olema regulaarne. Algajad peaksid harjuma karmi distsipliiniga.Ja 2 tundi kodust tunde polegi nii palju, sest sisse kuuluvad soojendus, venitused, mineviku kordamine, uute elementide õppimine, sidemed jne.
  6. Võimalik, et vajate täiendavat füüsilist tegevust – see on individuaalne. Tavaliselt on tegemist keha lihaste tugevdamisega - tohutut liigutuste loendit lihtsalt ei saa teha ilma tugevate lihasteta.
  7. Te ei tohiks karta professionaalide poole pöördumist ja igal etapil. Hip-hop koolides on peaaegu alati grupid täiskasvanutele, moes ja täiesti normaalne on hakata tantsima mitte lapsepõlves.
Kommentaarid puuduvad

Mood

ilu

Maja