Kõik mustlastantsust

Mustlastüdruk on iidne tants, mis sai tuntuks üle-eelmise sajandi lõpus. Kuigi tants sai alguse mustlaskultuurist, on see omandanud üleriigilise iseloomu ja seda võib meeleolu loomiseks esitada suurematel pidustustel. Seetõttu tasub läbi mõelda, millised on tantsu tunnused ja kuidas seda õppida.

Mustlastantsu esitatakse üksi või paaris. Samal ajal püüab tüdruk rõhutada oma ilu, naiselikkust, uhket, flirtivat ja enesekindlat iseloomu. Meestepidu on täis meeleheitlikku julgust ja hinge laiust.

Erinevalt teistest rahvatantsudest ja -viisidest on väljapääsuga mustlane kirjutatud minoori võtmes. Ilu, muusika harmooniline täidis ja järkjärguline tempokiirendus ei lase aga publikul kurvastada. Tantsu viisi meloodia on täis kromatismide, viivituste ja erinevate rütmiliste mustritega, mis sobivad 4/4 taktisagedusega. Siin kasutatakse sageli muudetud harmooniat ja tekstuur on kitarrimängutehnika imitatsioon.

Mustlastüdruk jaguneb esituse tüübi järgi mitmeks tüübiks.

1. Tabori variant sageli esinetakse kitsas mustlasringis. See hõlmab esinemisvabadust ja improvisatsiooni.
2. tänava tüüp ilmus tänu mustlasansamblite esimestele avalikele esinemistele. Teda eristab ka improvisatsiooniiha ja esinemisvabadus. Sellise tantsu eripäraks on publiku aktiivne kaasamine protsessi, mis võimaldab etendusest rohkem naudingut saada.
3. lavatants suunatud tõsisemale publikule. Seetõttu eeldab see esinejate kõrget professionaalsust koos lavastajatööga. Kõik konstruktsioonid ja liikumised on siin rangelt reglementeeritud ja läbi töötatud, seega pole ruumi improvisatsiooniks.
4. salongitants on palju ühist lavalise sordiga. Küll aga etendatakse seda väikesele hulgale pealtvaatajatele siseruumides.

Mõnikord saadab mustlastüdrukut lavaline tegevus. Tantsijapaar kujutab abikaasasid, kelle vahel tekkis tüli. Esmalt otsib mees oma naist, kes end sõpruskonda peitis, ja kui leiab, kutsub ta vibudega tantsima. Tema valitud seisab mõnda aega vastu, kuid läheb siis ringi.

Ühise tantsu ajal üritab mustlane oma naist suudelda, kuid naine, pöördudes ära, keeldub. Keeldumisest solvununa lõpetab abikaasa tantsimise ja istub pingile. Nüüd on naise kord oma väljavalitu tagasi ringi tuua. Kogu oma välimuse ja liigutustega väljendab esineja oma leina ja kahetsust. Mõnda aega vastu pidanud, unustab abikaasa solvumise ja naaseb uuesti ringi. Nüüd on paari liigutustes näha vastastikune rõõm ja tants lõpeb suudlusega.

Mustlastüdrukut saab tantsida sõltumata rahvusest ja treenituse tasemest. Proovides kostüümidele erinõudeid ei ole. Peamine tingimus on mugavus ja liikumisvabadus.

Rohkem tähelepanu tuleks pöörata avaliku esinemise riietusele. Ta jäljendab sageli traditsioonilise mustlaskostüümi populaarset varianti.

1. Tähelepanu köitev osa naisepildist on pikk, ruumikas, voldikutega seelik., mis on sageli valmistatud erksavärvilisest materjalist. Riietuse ülaosa esindab avar ja ilma kraeta pluus, millel on ¾ varrukad.
2. Meeste kostüüm moodustati vastavalt Ungari riietuse traditsioonidele. See eeldab ruumika särgi, tikitud vesti, jope, nahast vöö ja peakatte olemasolu.

Esialgu tehti mustlastüdrukut paljajalu. Tantsu lavaversioonis kasutavad tantsijad aga kingi. Naistele on kingad vastuvõetavad kas ilma kontsata või väikese kontsaga. Meeste rollid võivad kanda saapaid, mida mustlaskultuuris peeti rikkuse märgiks.

Tüdrukutele, kes plaanivad mustlast tantsida, on oluline soengu valik. Saate tantsida lahtiste juustega. See pole aga alati mugav, eriti kiires tempos. Seetõttu võite alternatiivina võtta oma juuksed hobusesabasse või kuklisse ja siduda peal kimbuga keeratud sall, mis on abielus mustlase kuvandile omane.

Selle kultuuri esindajaid iseloomustab ehete kasutamine, mis on seotud rändava elustiiliga. Seetõttu viivad elegantsed kaelakeed, kõrvarõngad, käevõrud ja sõrmused kostüümi ajaloolisele prototüübile lähemale.

Kuigi mustlase lavaesinemistel osalemine eeldab vastavat haridust, pole tantsu tänava- või taborvariandi tantsima õppimine iseseisvalt keeruline. Kodus õppimiseks on vaja peeglit, mugavaid riideid ja sobivat muusikat.

Sõltumata liigutuste komplektist, nende kombinatsioonidest ja keerukusest on tants alati üles ehitatud samal põhimõttel.

1. Väljapääs on sujuv ja majesteetlik. Aeglaselt ringis liikuva esineja jaoks on kehahoiak ja olukorra täielik läbitungimine oluline. Kui tants sooritatakse paaris, siis üks partneritest seisab või istub väljaspool ringi ja teine ​​on oma kaaslast "otsimas".
2. Tasapisi täitub tants liigutustega. Muusika kiirenedes muutuvad need intensiivsemaks ja keerukamaks.
3. Meesosa koosneb käte, põlvede või pahkluude plaksutamisest, kükitamisest ja stepptantsust.. Neid sooritades tuleb püüda nii, et loodud pilti eristaks alguses enesekindlus, tulihinge ja ettevaatlik kirg, arenedes järk-järgult leegitsevaks leegiks.
4. Naisosa iseloomustab käte ja õlgade liigutuste rafineeritus, keha pöörete plastilisus, sõrmede klõpsud. Mustlastantsu tunnusteks on "õlavärinad", samuti mängud seelikuga. Seetõttu on soovitav, et treeningu ajal jäljendab dressi põhi mustlasriietust. Vastasel juhul need liigutused ei toimi.

Mustlastüdruku meisterdamise õppetunnid sisaldavad järgmisi elemente.

1. "Seelikukäik". See hõlmab jalgade ümberpööramist. Ringis liikudes on oluline jälgida, et keha jääks veidi jalgade taha, mis tekitab õhus hõljumise efekti.Samal ajal jääb selg ühtlaseks, pea on veidi tagasi visatud. Seelikuäärt hoidvad käed avanevad külgedele ja õlad värisevad kergelt.
2. "Vibratsioon lehvitatud kätega". Selleks on jalad tihedalt suletud. Keha vibratsioon saavutatakse varvastele tõstmise ja säärelihaste tööga. Käed teevad sujuvaid, laiaulatuslikke liigutusi. Siin on oluline, et juuksed ripuksid vabalt. Selleks peate keha veidi painutama.
3. "Lai liikumine". Liikumise sooritamiseks sirutatakse käed ette, keha paindub. Seejärel tuleb jalaga seelik kõrgele visata, asetades jala risti. Liikumist saab sooritada vaheldumisi edasi või tagasi.
4. "Sammude ja seelikumäng". Selleks hoitakse alläärt ainult ühe käega, teine ​​jääb vabaks. Kui liikumine algab parema jalaga, siis risti astudes puutuvad käed kokku vasaku õla piirkonnas ja ristuvad kergelt. Seejärel astub parem jalg sammu tagasi ja käed pöörduvad tagasi, kui asutus on pea taga.
5. "Mahi käed." Siin võetakse seelikuäär mõlemasse käesse, mida vaheldumisi õlale vehitakse. Paralleelselt tehakse pooljala asendiga jalgadega madalaid väljutusi. Käte laineid saab teha ka üksteise suunas. Samal ajal säilivad jalgade väljatõmbed.

Teeme kokkuvõtte: mustlane on populaarne tants, mida iseloomustavad erksad värvid ja suhteliselt lihtne teostamine. Seda saab esitada üksi, paaris või rühmas. Seetõttu saab tantsu õppida suurel perepeol esinemiseks.Tänavaversiooni põhjal loodi lavatants, mis ühendab rahvusvärvi ja esinemisoskusi.

Mustlastüdruku tantsimise õppimiseks peate hoolitsema muusika, kleidi ja peegli eest. Tantsuriided valmivad rahvarõiva vaimus. Pilti täiendavad sobivad kingad, juuksed ja ehted. Kuigi erksaid kostüüme on vaja otse esinemisel, läheb punnis seelikut vaja juba proovides. Vastasel juhul ei õnnestu tantsu jaoks mõnda olulist liigutust välja töötada. Kuigi tantsu lihtversiooni saab selgeks õppida ka videotundidest sõltumatult, nõuab lavaversioon põhjalikumat ettevalmistust kogenud koreograafi juhendamisel, kes märkab ja parandab vigu õigel ajal.

Kompositsiooniliselt on tants üles ehitatud lihtsast keerukani. Tempo kiirenedes muutuvad liigutused kiiremaks, laialivalguvamaks ja heledamaks. Et kõik näeks välja loomulik ja sünkroonne, tasub kõik elemendid käte ja jalgadega aeglases tempos eraldi selgeks õppida ning seejärel kõik õpitu kombineerida, viia liigutused automatismi, tõstes samal ajal soovitud tempot.

Seda tasub kaaluda tantsu ilu ei sõltu ainult liikumise õigsusest ja kostüümide särast. Olenemata oskuste tasemest oodatakse tantsijalt täielikku sukeldumist mustlastantsu hämmastavasse atmosfääri. See aitab luua õige meeleolu ja vajadusel kujutada väärilist improvisatsiooni, mis jääb publikule kauaks meelde.

Mustlastantsu näide, vaata järgmist videot.