Argentina tango

Väga paljud inimesed püüdlesid antiikajal ja püüavad ka praegu, et nende elu ei oleks täidetud mitte ainult materiaalsete hüvedega, vaid annaks neile ka esteetilist naudingut. Seda inimkonna vajadust rahuldavad erinevad kunstivaldkonnad.

Üks neist naudinguallikatest on tants ja selle erinevad ilmingud. Näiteks Argentiina tango, mida tantsijad ja publik nii väga armastavad oma elegantsi, kire, tõusva draama ja kihava põnevuse pärast. Vaatleme üksikasjalikumalt sellise ekspressiivse tantsu põhijooni ja silmatorkavaid jooni.

Üle saja aasta on Argentina tango ikka ja jälle vallutanud miljonite oma fännide südamed ja meeled. Seda tüüpi tantsu põhiolemus seisneb selles, et ei karda liigutustes improvisatsiooni ning pidage meeles austama oma partnerit ja neid, kellega koos põrandat jagate.

Tango ajaloo üks silmapaistvamaid tegelasi Graciela Gonzalez nimetab seda tantsu "kolmeminutiliseks armastuslooks", sest nii lühikese aja jooksul suudab paar elada ja rääkida publikule vapustav lugu tunnetest.

"Tango" mõiste ja tantsu enda täpset tekkelugu pole tänaseni leitud. Siiski on tantsu päritolu kohta kõige usutavam järjekindel versioon. 1800. aastatel, kui Aafrika orjad toodi Argentinasse, hakkasid nad kohalike kultuurile oluliselt mõju avaldama. Sel põhjusel oletatakse, et sõna "tango" on täis Aafrika juuri, mis tähendab, et sellel on sellised tähendused nagu "suletud koht" või "säilinud alus".

Teiste oletuste kohaselt sõna võib viidata portugali keelele (tähenduses "katsuma"), siis kasutasid seda ka aafriklased. Sõltumata selle ajaloost hakati neil päevil seda sõna kasutama kohta, kuhu orjad ja vabad mustanahalised kogunesid tantsides aega veetma. 1900. aastate alguseks koges Argentinas tohutut immigrantide sissevoolu, mille tulemusel segunesid erinevad kultuurid: tants ja muusika. Tavapärased valsid ja mazurkad hakkasid assimileeruma Kuuba kuulsa habanera ja oluliste Aafrika tantsudega.

Kuna immigrandid olid valdavalt mehed, kes uskusid rahateenimise ja perede kolimise võimalikkusesse arengumaale, siis pole sellesse tantsu tekitatud tundeid raske aimata. Tangoga kaasneb sügav kaotus inimestest ja kohtadest, kust nad olid sunnitud lahkuma ja mille järele nad uskumatult igatsesid.

Tõenäoliselt tekkisid tango esimesed põhitõed afro-Argentiina õhtutantsudest., kuhu kogunesid kõige sagedamini vaesed inimesed, austades kitsa äärega mütside kandmise, salli kaela sidumise ja kõrge kontsaga kingade kandmise esteetikat.Tasapisi levisid sellised peod ühe Buenos Airese linnaosa baaridesse ja bordellidesse. Just nendes kohtades puutusid Aafrika rütmid kokku milongaga (Argentiina tüüpi kiire polka) ning mõne aja pärast leiutati uued sammud ja leiutati uus tants.

Kõrgseltskonna poolelt sellised tantsud heaks ei kiidetud, kuid õilsate inimeste lapsed ei kippunud slummi külastama ja uusi samme ja rütme õppima. Tänu sellele sai 20. sajandi alguseks enamik inimesi uuendusliku suunaga tuttavaks ning seejärel sai tangost (nii tantsu- kui muusikažanrist) kiiresti arenev trend Buenos Aireses, kus see kunagi tekkis.

Peagi levis see Argentiina kesklinnast kaugel asuvatesse linnadesse ja seejärel jõudis see Uruguay pealinna, kus ka elanikud näitasid siirast huvi ja lasid tango oma kultuuri sisse. Järgmine samm on rahvusvaheline levitamine. Taas tulid arenevate riikide pealinnadesse jõukate Argentina vanemate pojad, kes jagasid muljeid tangost ja demonstreerisid tantsu põhitõdesid.

1913. aastaks oli tango kasvanud mastaapseks rahvusvaheliseks koostööks – Pariis, London, New York armusid siiralt sellesse tantsu. Argentina eliit, kes alguses suhtus kogu sellesse tegevusse põlgusega, juurutas nüüd uhkusega tangokultuuri oma südamesse.

Tuleb märkida, et tango edukas areng sõltub täielikult riigi õitsengust ja positsioonist maailmas. Kui Argentina koges oma kuldaega (1940-50), arenes edukalt ka tango. Kui algasid poliitilised repressioonid, pidi kunst minema põranda alla.Tango püüdis eluleeki elavana hoida väikestes silmapaistmatutes kohtades ja loomulikult ka oma fännide südametes.

Algselt mõeldi klassikalist tangot improvisatsioonilise tantsuna, kuid see asjaolu ei takistanud teatud stiilide arengut, mida järgib tohutult palju inimesi üle maailma.

See stiil hakkas kiiresti arenema XX sajandi 40-50ndatel. Selle eripära seisneb selles, et seda tehakse kõige lähedasemas ja suletuimas asendis, kui mõlemad partnerid toetuvad oma raskusega teineteisele, demonstreerides sellega omamoodi püramiidi.

See stiil sobib suurepäraselt armunud paaridele ja ballile, sest see ei tähenda pühkivat kuju, vaid nõuab iga tantsija harmooniat, tähelepanelikku ja tundlikku suhtumist partnerisse. Stiil ei ole liiga koreograafiline, mis erinebki Euroopa tangost, kuid esindab tugevaimat emotsionaalset vahetust kahe inimese vahel.

Muide, termin milonguero ise tähendab "tangotantsijat", kes on selle tantsu austaja, regulaarne külaline milongades (tangoõhtute pidamise kohad), ta on juba ammu õppinud põhisammud ja keerukad figuurid ning välja töötanud oma. stiilis. See on suurepärane partner, naistearmastaja, kes tunneb ennekõike suurepäraselt kogu tangokultuuri läbi ja lõhki.

See tangostiil on lavastatud, seda esitatakse otse publikule. Seetõttu on seadused selles erinevad, mitte samad, mis sotsiaalses tangos: need on lavastusžanri seadused ja lavaseadused.

See stiil on harjunud virtuoosse tantsutehnika, suurejooneliste liigutuste, iga sammu ja kõigi figuuride täpse teostamisega. Toed ja asendid nõuavad siin nöörina sirutatud käsi ja jalgu. Hea eelis on see, et paar saab vabamalt ruumi kasutada ja kuna laval astuvad üles vaid kaks, ei tule juttugi teiste tantsijatega kokkupõrkest.

Seda stiili võib julgelt nimetada milonguero vastandiks. Siin on julgustatud laiad avatud positsioonid, partnerid saavad mängida üksteise raskusega, improviseerida erinevate figuuride esitusega. Kuna tango fantaasias on avatud positsioonidele rohkem ruumi vaja, siis seda stiili ei tantsita ballidel, kus kõigile ruumi ei jätku.

See stiil nõuab mõlemalt partnerilt head energialaengut, dünaamilisust, erinevate tehnikate kvaliteetset valdamist, paindlikke ja enesekindlaid liigutusi ning mis kõige tähtsam – mehe ja naise omavahel kooskõlastatud tegevust.

Argentina tango üks iidsemaid stiile on milonga, külastajate kerge käega sündinud ja 19. sajandil Ladina-Ameerikasse toodud folklooritants. Tants on rõõmsameelne ja energiline. Selle rütm on üsna kiire, ei talu peatusi ja aeglasi liigutusi.

Salongi tango stiil on silmapaistev kahe inimese avatud asendi poolest, mis võimaldab teha kõige mitmekesisemaid samme ja figuure, pöörduda järskude pöörete ja laiade pooside poole. Eksperdid peavad seda stiili teistest rafineeritumaks ja rafineeritumaks, kuid see hõlmab ka improvisatsiooni põhimõtteid, üht partnerit juhtides ja teise järgides.

Sõltumata soost on ülakeha jaoks vaja valida kõrge kaenlakaelusega riided ning vältida kottis varrukaid, mis võivad tantsu kõige olulisemal hetkel partnerit segada.

Mees peab särgivarrukatel mansetinööpidega ettevaatlik olema, sest need võivad kaaslase juustesse kinni jääda. Naine ei tohiks lubada täiendavaid kangakihte vöökohale ja abaluude piirkonda, see võib tekitada raskusi tantsijate kehalise kontakti perioodil – oluline on tagada lihtne juurdepääs partnerile. tagasi.

Pikad seelikud sobivad Argentiina tango taoliseks tantsuks vaid siis, kui need on põlvede kõrgusel piisavalt lõdvad ega takista partneri liigutusi teatud figuuri esitamise ajal. Paljud mehed eelistavad näha naise seljas pükskostüümi, mis ei võta naiselt sugugi naiselikkust ning muudab paljud liigutused mugavamaks.

Mis puudutab ehteid, siis tuleb need hoolikalt valida, kontrollides hoolikalt teravaid servi või osi, mis võivad riietele kinni jääda. Prossid on parem mitte kasutada ja kui otsustate neid kanda, on parim valik nende asetamine kõrgele rinnale. Sukkpüksid tuleks valida kapronist, madala tihedusega. Kui me räägime lihavärvist, siis ei tohiks need absoluutselt nähtavad olla.

Eriti oluline punkt tango puhul on kingad. Tavaliselt ostavad tangosõbrad nahktallaga kingi, mis sobivad ideaalselt jalga. Kõige levinum variant on naiste kingad, millel on rihmad, ja paeltega meeste kingad. Naistel soovitatakse kanda kontsaga kingi.

Algajate seas on levinud arvamus, et algul tekitavad lahtise ninaga naistejalatsid vaid ebamugavusi. Peaasi, et leiaks jalanõud, mis toetavad jalga, hoiavad varvaste krigisemise ära ja võimaldavad tantsurütmis olla umbes mitu tundi.

Tangomuusika arengulugu on peaaegu sama rikas kui tantsu ajalugu. Algul mängiti Argentina tantsupõrandatel lihtsaid rütme, mida kostitasid tantsusõpradele orkestrid. Aja jooksul muutusid need rütmid keerulisemaks ja hiljem lakkasid nad oma rikkalikkuse tõttu täielikult tantsimiseks sobimast.

Põhimõtteliselt erineb tangomuusika teistest muusikaliikidest kahel viisil: seal on bandoneonid ja puuduvad trummid. Esimene on saksa pill, omamoodi akordion.

Tavaliselt mängitakse algajatele pigem rütmilist 40-50ndate muusikat. Rütmi kuulmise mõistmiseks sobib aga eelmise sajandi 30ndate muusika. Hiljem, kui tantsijad kogemusi omandavad, kipuvad nad vanamuusikat segama uue ajastu jazzi rütmidega.

Nii nagu autoga sõites, tuleb ka tangos järgida mitmeid reegleid, mis aitavad sul teiste paaridega mitte kokku põrkuda.Põrandal on tavaks liikuda vastupäeva ning esimesel kolmel minutil on oluline teha väikseid peatusi.

Üldist sihtkiirust tuleb säilitada. Mööda saab ainult siis, kui eessõitev paar on oluliselt aeglustunud. Figuuride sooritamisel on oluline olla ettevaatlik: seda ei tohiks teha sageli ja pühklikult, sest pall pole see koht, kus on võimalus oma oskusi näidata, tuleb mõelda teistele osalejatele.

Sellistel üritustel tekitab lähedases asendis tantsiv harmooniline paar, kes sooritab ainult põhiliigutusi, publikus palju rohkem positiivseid emotsioone kui selgelt välja töötatud sammud ja figuurid. Tõsiste vahejuhtumite välistamiseks pole vaja teiste paaridega lahkhelisid astuda ning kokkupõrke korral annab süüdlane paar vabandusest märku ja hääldab viisakaid sõnu.

Keerulisi figuuri pole vaja arendada, iga naine hindab, kui partner teeb õrna ümbermõõdu, kohandab samme muusika järgi ja juhib seda õrnalt, jaotades raskuse täpselt. Kuna tango on paaristants, ärge unustage naiste tehnikaid. Oluline on, et daam kontrolliks oma tasakaalu, ei oleks pinges ja lubaks partneril juhtida.

Algajatele on parim võimalus osaleda tango tundides, kus saab selgeks põhilised asjad, mis on vajalikud tango õppimise algfaasis: samm, pööre, peatus, navigeerimine saalis, musikaalsus, mitmete dekoratsioonide põhitõed.

Ja tangot saab edukalt õppida ka videotundidest. See kehtib eriti nende kohta, kes ei ela suurtes linnades, kus tantsuõpetajat pole. Raskus seisneb selles, et videote vaatamine ei asenda reaalajas praktilist kogemust partneriga klassiruumis ja teiste paaride seas.

Seminaridel osalemine võimaldab õppida maailma parimatelt tantsijatelt, suhelda mõttekaaslastega, õppida palju uut tango ajaloost ja arengust. Ja ka hea võimalus end täiendada on eratunnid vanemate kogenud tantsijatega, tänu millele saab kaine kriitika tõelise professionaali käest silmast silma.

Avastage kirgliku tango uskumatu maailm ja te ei saa sellest keelduda. Õppige samme ja figuure, arutage seda mõttekaaslastega, osalege milongades ja tantsust saab teie element paljudeks aastateks.