Portselanist kujukesed Saksamaalt

Portselanist kujukesed on meie jaoks kerged ja rafineeritud. Samas on haprad skulptuurid ka kollektsionääride kirglik huvi, mitte ainult tore pisiasi interjööris. Euroopa portselanitootmise üldisel taustal paistab silma Saksamaa, kes edestas oma naabreid portselani väikevormi plastilisuse ja toodete kvaliteedi täiuslikkuse poolest. Sellest, kuidas see juhtus, mida Saksa antiikse portselani turul näha saab ja mis kõige tähtsam - kuidas selle sordi seas mitte pead kaotada, sellest räägitakse edasi.

Saksamaalt pärit portselanskulptuuri päritolu on 18. sajandil, mil Johann Bötger ja Walter von Tschirnhaus lõid Saksimaal Meissenis kõva portselanpasta. Peagi ilmus kogu maailmas oma toodete poolest kuulus Meisseni portselanimanufaktuur.

Otseselt skulptuuridega hakkas ta tegelema umbes aastast 1727, pärast seda, kui kuningliku õukonna jaoks oli tellitud suur loomalike kujude tellimus, mille hiilgavalt teostasid I. G. Kirchner ja I. I. Kendler. Nende ajastu kujukesed on iga kollektsiooni tähed.

Detailid ühendati kaoliinilahusega, aja jooksul nende arv suurenes, muutes figuurid detailsemaks. Algselt lamedad, defekte varjavate lilledega alused hakkasid peagi kattuma kiharatega, mis tähistasid rokokoo domineerimist ning 18. sajandi teiseks pooleks ilmusid kujukeste alusele kuulsad kõrged keerdunud jalad.

Meistrite värvid ja lemmikteemad muutusid. Aastaks 1750 ei olnud Meisseni manufaktuur enam ainulaadne, selle tootmine ilmus teiste piirkondade territooriumile. Tooteid eristasid tunnused. Siin on mõned neist:

• ristatud mõõgad (alates 1722, erinevates variatsioonides) - Meisseni manufaktuur;
• krooni erinevad versioonid, hirvesarved, kaks erinevalt suunatud tähte C - Ludwigsburgi manufaktuur;
• kuue kodaraga läbikriipsutatud ratas – Hoechsti tehas;
• Preisimaa vapi elemendid sinises ja punakaspruunis (alates 1840) - Berliini manufaktuur.

Väga sageli toimisid kaubamärgina kunstniku initsiaalid, tootmiskoha vapp.

Erinevad tehnikad ja teemad on veel üks Saksa portselanist kujukeste tunnusjoon.

1774. aastal sai Camillo Marcolini Meisseni manufaktuuri juhiks., mis seitsmeaastase sõja aastatel kaotatud üleolekut tagasi püüdes hakkab rakendama portselanpitsi tehnoloogiat.

Pitsiportselani efekt saavutati järgmiselt:

1. rõivavoltide alla kaetud õhukese kanga (pits, siid või kambrik) ühele küljele kanti spetsiaalselt nendeks vajadusteks segatud kaoliinikompositsioon;
2. tooted saadeti põletamisele;
3. pärast kanga põlemist tekkis pitsi mõju portselanile.

18. sajandi lõpuks - 19. sajandi alguseks kogus populaarsust glasuurimata "biskviit" portselan. Klassitsismi mõjul hakkas portselankujukeste pinnalt värv kaduma.

Tootmistehnoloogiatest kiiremini muutusid ainult populaarsed teemad.

Erinevatel perioodidel domineerisid selles piirkonnas stseenid ja kangelased klassikalisest commedia dell'Arte'ist, tantsijad, baleriinid.

Rääkides balletist. Korduvalt, erinevatel aegadel, tegutses selleteemaliste kujukeste tellijana Vene keiserlik õukond.

Alati esinenud mütoloogilised motiivid õitsesid kahtlemata klassitsismi ajastul, mil nende mitmekesisus ei piirdunud igasuguste Amoride ja Amoridega, vaid hõlmas iidseid jumalusi, allegoorilisi süžeesid, müütilisi olendeid.

Muusikud (eriti rändurid), jahimehed, talupojad - portselanskulptuurimeistrite töödes ilmusid regulaarselt nende ja mitte ainult nende elukutsete ja klasside esindajate kujutised. Üks selle teema austajaid oli näiteks I. Kendler, kelle loomingut eristas uskumatu elavus.

Kuid kunstnike ja muude tegevusalade esindajate puhul ei olnud saksa skulptuuri inimeste kujutiste hulk piiratud. Aktiivselt kasutati armunud paaride ja loomulikult väikeste laste siluette. Viimaste pilte kasutati eriti aktiivselt, nii et peaaegu igast kollektsioonist võib leida erinevaid kujukesi koertega ja koerteta poistest, nutikates kleitides tüdrukutest, lihtsalt tursketest lastest.

Kui juba koeri mainisime, siis tasub tähele panna loomade teemat laiemalt. Koerad on siin muidugi poolt.

20. sajandil asendasid ülalkirjeldatud tõud saksa lambakoerad, kelle figuurid olid populaarsed nii Kolmanda Reichi ajal kui ka pärast selle langemist. Üsna levinud näide on karjase kujuke, mille seeria toodeti Gotha manufaktuuris (1934).

Kuid juhtum, nagu oodatud, ei piirdu koertega. Samades jahistseenides on hobused, karud, hirved. Populaarne krunt on hobuvankrid. Lemmikloomad koos koertega on kassid. Mitte ilma eksootikata, kus tiiger on kahtlemata eesotsas, kelle kujundeid võib leida erinevate perioodide meistrite seast.

Lindudest väärivad äramärkimist kotkad, kes vastupidi eksiarvamusele olid populaarsed ammu enne Hitleri võimuletulekut.

Meisseni manufaktuurist on juba palju räägitud, kuid huvitavad disainilahendused, enda tehnoloogilised arendused olid kohal mitte ainult selle meistrite tööde hulgas. Siin on veel mõned portselanskulptuuriga seotud tööstusharud.

• Tehas Fuldas. Väike, eksisteeris aastatel 1764-1790. tootmine. Peaautor – Wenzel. Kuulsad sarjad: "Pariisi karjed", "Fuld Court Orchestra".
• Manufaktuur Nymphenburg. Müncheni manufaktuur, mis on tuntud eelkõige F. A. Bustelli lastekujukestega commedia dell'arte teemalise töö poolest.
• Ludwigsburgi tehas. G. Riedeli ja I. Beeri kunstipäraselt teostatud teosed, mis on loodud 18. sajandi teisel poolel, on kollektsionääride seas populaarsed.
• Hoechsti tehas. Tuntuim skulptor - I.Melchior, kes eelistas luua terveid stseene lastega, müütide kangelastega, religioosse kultuse elementidega. Kõik see asus pastoraalse maastiku taustal.
• W. Goebel Porzellanfabrik. Lavastus on tuntud oma uskumatu lastekujukeste ilu ja hämmastava päritoluajaloo poolest. Nunn Maria Hummel, kes oli Müncheni Tarbekunstiakadeemia tudeng, seisis kollektsionääride poolt armastatud kujukeste seeria päritolu juures. Koos lastega maalis ta pastoraalseid stseene ja valmistas postkaarte, mille peale portselanivabrikut pidav Franz Goebel Müncheni poes komistas. Nii saigi eelmise sajandi 30ndatel alguse “Kids Hummeli” ajalugu, mis hoolimata kõigist ajatõusudest ja mõõnadest jätkub tänaseni. Tõsi, pärast pankrotti (2017) vahetas tehas omanikku, kuid kuulsate armsate kujukeste valmistamisest ei kavatse keegi keelduda.
• Rosenthal. 1879. aastal F. Rosenthali asutatud ettevõte ei suutnud mitte ainult natsirežiimi õudusunenägusid üle elada, vaid ka tõusis 50ndatel pärlist. Tuntud peamiselt piiratud autorisarjade poolest, mille kunstnike hulgas on Walter Gropiuse nimed ja Versace maja kujundajad.

Saksa portselankujukesi, eriti antiikseid, otsides on oht sattuda võltsitud või otsetarbekauba otsa. Kulub aega, et õppida kohe vahet tegema haruldasel ja väärt isendil, kuid praegu pidage meeles lihtsaid reegleid, mis teid alguses aitavad.

• Kalli ostu sooritades ärge olge laisk kasutama professionaalse hindaja teenuseid.
• Kontrolli alati, kas tootel olev märk vastab deklareeritud vanusele ja tootmiskohale.
• Sama aasta ja samas tehases valmistatud piiratud tiraažiga kaubad ja suurtes kogustes toodetud kaubad erinevad oluliselt hinna poolest.
• Ostke kujukesi usaldusväärsetest kauplustest. Oma käest ostes kontrolli alati temaatilistes foorumites, kas kellelgi on müüjaga juba negatiivne kogemus.
• Tõenäoliselt ei leia kirbukatelt 18. sajandi asja, kuid huvitavaid näiteid 20. sajandi portselanist on üsnagi. Kuid siin tegutsete jällegi omal vastutusel ja riskil.
• Kõige elementaarsema ettekujutuse kujukese haruldusest saab, kui vaadata, kui palju sedasorti müügil on.
• Tantsijate kujukeste hulgas tasub lähemalt vaadata neid, mis kujutavad konkreetset baleriini, mitte abstraktset tüdrukut. Need võivad olla palju väärtuslikumad.
• Palju sõltub portselani tüübist. Kõval, luul ja pehmel on erinev väärtus. Samas on pehmest portselanist valmistatud tooted kõige vastupidavamad.
• On loogiline, et kujukesed, mille vanust on seeditud kümneid või isegi sadu aastaid, võivad kanda oma pika eluea jälgi. Kuid see ei tähenda, et peaksite toote oleku suhtes silmad kinni pigistama. Vaata lähemalt näiteks glasuuri, kui figuur on sellega kaetud. Laigud, õhumullid - mitte parim märk.
• Portselan kõlab eriliselt. Kuid te ei saa kohe kuulmisele lootma jääda.

Saksa portselanist kujukesed ei paku uhkust ja huvi mitte ainult kollektsionäärile, vaid ka lihtsale ilusate ja kvaliteetsete asjade armastajale. Ajastu jäljendit kandes sobivad need sellegipoolest hästi kaasaegsesse interjööri. Õige valiku tegemiseks peate lihtsalt aega võtma.