Kõik Bogorodski nikerdamise kohta

Primitiivsed kunstnikud kujutasid inimesi ja loomi. Vajadus end, inimesi ja loomategelasi taasluua on naivistliku kunsti jaoks alati aktuaalne - see sünnib rahva seas ja väljendub erinevates vormides. Joonistamine, skulptuur, tikkimine, voolimine ja lõpuks puidust nikerdamine: inimene oma kunstilises arengus on arenenud vahendite, vormide, tehnoloogiate valikul. Sellise eeskujulikuks saanud rahvakunsti näide - Bogorodskaja nikerdamine.

Venemaa metsade rohkus on saanud tagatiseks, et puidust mänguasi on siin eksisteerinud palju sajandeid. Painduv, soe puu arendas meistrite kujutlusvõimet, alistus nende loomingulistele katsetustele ja tekkisid terved nikerdamise suunad.

Käsitöö peamine "stseen" - mees ja karu - tegi ta ilma liialduseta Bogorodski puunikerduse äratuntavaks. Kuid mänguasjal on veel üks omadus: selle osad on liigutatavad ja need käivituvad kerge vedru liigutusega.Algul peeti Bogorodski nikerdamist tüüpiliseks talupoegade käsitööks, kuid alates 19. sajandi teisest poolest ilmusid tootmisse terved skulptuurirühmad. Need süžeelavastused esitati realistlike piltidena ümbritsevast maailmast, inimestest ja loomadest, muinasjututegelastest.

16. sajandi lõpus Bogorodskoje küla hakkas kuuluma Trinity-Sergius kloostrile, küla talupojad olid sellest ajast kloostriorjad. Ja nende teene on see, et selline käsitöö ilmus: neil päevil pandi Bogorodski puunikerdus.

Seetõttu oleks vale nimetada Bogorodski mänguasja ainult talupoja käsitööks, mis on primitiivne ja võrdne paljude teistega. Sellise käsitööga mängisid isegi kuninglikud lapsed.

Sergiev Posadit peeti Venemaa mänguasjade pealinnaks, üldiselt arendati kalapüüki paljudes ümbritsevates külades. Aga kõige silmatorkavam oli Bogorodskoje küla, mille nimi jäädvustas algse käsitöö. Kes oli esimene nikerdaja, pole täpselt teada.

Mõne allika järgi müüs see Radoneži Sergius ise, teiste sõnul Sergijev Posadi tavaline elanik, kes müüs lubjatšurakist nuku Lavras kauplevale kaupmehele. Arvatakse, et naine, Bogorodskoje küla elanik, hakkas nukke valmistama ja nikerdas mänguasju ainult omaenda lastele lõbu pärast.

Nii või teisiti jõudsid mänguasjad kaupmeesteni ja sealt edasi - müügile, kus neid märkasid inimesed. 19. sajandi keskel kolis kalapüük linnast külla.

Kuid lõpptoote kallal töötas kogu pere: vanemad pojad valmistasid materjali ise, nooremad tegelesid figuuride lihvimisega, tehes lihtsaid manipuleerimisi. Käsitöölised töötasid istudes, asetades tooriku põlvedele. Oli ka pere spetsialiseerumine: pere ei tegelenud rohkem kui 1-2 sorti mänguasjadega. Seal olid meistrid "iluuisutajad" (puust nikerdatud väikesed mehed), "loomakaitsjad" ja "linnukasvatajad".

Möödunud sajandi alguses elas kunstisuunal üle raskeid aegu. Ühesõnaga, imporditud masinkauba odavus sundis käsimänguasja turult minema. Ja rahvakunst võis surra, kuid selle päästjateks said professionaalid. Üks nendest, Nicholas Bartram, huvitatud käsitöölised samas rahvalikus stiilis nikerdamisest, aga professionaalide näidiste järgi. Mänguasi on omandanud loomulikkuse ja olulise detaili.

Mitte ilma Bogorodski loovuse politiseerimise perioodita: selline idee oli omal ajal levinud, kogu kunst pidi teenima partei ideaale. Meistrid püüdsid pealesurutud ideaalidest eemalduda vapustavate ja hiljem ajalooliste teemade suunas. 60ndatel sai artellist kunstitoodete tehas. Ja siis tuli suur allakäik: lähedale õigustati pumpelektrijaama ehitajate küla. Sajandeid vana ja kuulsusrikka käsitöö juured olid välja suremas. Raske oli isegi 90ndatel, kuid tehas, mis on läbi teinud jagamise ja ümbernimetamise, säilis ja töötab tänaseni. See on endiselt samas kohas, Bogorodskoje külas, Sergiev Posadist mitte kaugel.

Harvemini kasutatakse Bogorodski käsitööliste materjali - pehmet pärnapuitu, leppa ja haaba. Puude koristamine toimus ainult talvel, kuna sel ajal on materjalis vähe niiskust.

Tööks valmis tüvi saeti ja ümarpalgid jaotati “küürudeks” ehk kolmnurkvarrasteks. Kuidas meister puuga töötab:

• spetsialist märgistab saadud toorikud valmis mustrite järgi välja, tehes malli pliiatsiga kontuuri ja teostab lõiked rauasaega, tehes kirvega sälgud (kontuurbassimiseks);
• ta eemaldab meislitega üleliigse puidumassi, teostab töö õhukese osa väikese Bogorodski noaga "haug";
• pärnajäätmed suunatakse skulptuurigruppide väikedetailide või stendide valmistamiseks.

Iga Bogorodskist pärit meister säilitab materjali, iga meister püüab näha puidu kunstilises töötlemises uusi võimalusi. Varem töötasid käsitöölised üldse ilma visanditeta, kohevaga, mis sai uue termini "kärbse nikerdamine" põhjuseks.

Professionaalse töökotta sattunud algaja nikerdaja tunneb tööriistade arvu üle rõõmu. Kuid peaaegu kõik need on omandatud ja nad hakkavad töötama põhikomplektiga. Ja alles siis valib iga meister endale uue tööriista.

Milliseid tööriistu on vaja:

• nuga-lemm - on pikliku teraga, millel on sirge lõikeserv;
• lõikur geomeetriliseks nikerdamiseks - võib anda lõuendile põhikuju ja samal ajal lõigata väikseid detaile;
• Bogorodski nuga puidule "Tatyanka" - suudab teostada kogu töötsüklit, alates töötlemisest kuni peenemate detailideni;
• nikerdamiseks mõeldud peitlid - on erinevaid, sirgeid, nurgelisi, poolringikujulisi, jõhvikaid, shtikheleid;
• abitööriistad - höövel või raspl, luuk töötlemata tooriku jaoks, rauasaag või elektrisaag, mustrite komplekt, puur, liivapaber.

Komplekti saab täiendada individuaalsete eelistustega, kuid esitatud tööriistad on nikerdajate standardvalik.

Pööravad ja nikerdatud mänguasjad on kokku pandud eraldi osadest. Tulevase skulptuuri siledad detailid töödeldakse liivapaberiga, kuni nende pind muutub sametiseks. Paljud mänguasjad on tänapäeval lakitud, eelnevalt värvitud.

Mõnes mõttes võib oodata, et käsitöö haarab peagi uue populaarsuse laine: kui kaasmaalased naudivad endiselt peamiselt Skandinaavia stiili, siis tulevad uued disainerid, kes pakuvad välja vahetada Skandinaavia dekoori vene omadega.

Ja Bogorodski lumememme, jõuluvana maja uusaasta kaunistamiseks on suurepärane leid. Nii on ka ülejäänud skulptuuridega, mis võivad maja hubasemaks ja kaunimaks muuta. Nikerdajate varase loomingu peamised motiivid ja süžeed - elegantsed nukud (daamid ja husaarid), muidugi talupojad, aga ka huvitavad mitmefiguurilised kompositsioonid, armsad nikerdatud miniatuurid.

Lastele meeldivad väga loomalikud kompositsioonid, millega saate mängida, mitte ainult imetleda. Nikerdajad võtavad elust kõik teemad. Nad märkavad tema ilu ja elu ja igapäevaelu ning suulist rahvakunsti muinasjuttudes ja legendides ning stseene, mis sümboliseerivad rõõmsaid hetki vene inimese elus.Huumor ja realism on neis töödes rahulikult ühendatud, armudes iseendasse tänu kunstilise väljenduse harmooniale ja terviklikkusele.

Mõned kõige huvitavamad Bogorodski mänguasjad on need, mis liiguvad. Nupp, vedrud ja tasakaal aitavad staatilisel figuuril dünaamiliseks muutuda. Isegi kõige kuulsam skulptor Rodin ei säästnud Bogorodski meistritele komplimente ja hoidis talle kingitud mänguasja hoolikalt. Ja õigustatult: liikuva mänguasja loomiseks on vaja ka inseneri- ja disainimõtlemist.

Bogorodski käsitöö on osa rikkalikust rahvakunsti aardest. Kas ta elab täna arhailistes vormides või liigub edasi, tänu kaasaegsete meistrite uutele ideedele on peaasi, et ta on elus ja esivanemate imelise leiutise nõudmist toetatakse.

Vaata videot, et tutvuda Bogorodski puitmänguasjade muuseumiga.