Perekondlikud suhted mehe ja naise vahel

Klaasharmoonika unikaalsus

Klaasharmoonika unikaalsus
Sisu
  1. Tööriista seade
  2. Lugu
  3. Modernsus
  4. Huvitavaid fakte

Klaasharmoonika unikaalsus on väljaspool kahtlust. Kuid paljud inimesed ei tea selle muusikainstrumendi ajaloost ja selle kõlast peaaegu midagi. Ka sellega seotud huvitavad faktid pole hästi teada.

Tööriista seade

klaasist suupill - suhteliselt haruldane muusikainstrument. Selle valmistamiseks kasutatakse erineva suurusega poolkerasid. Need klaastooted on kinnitatud metallteljele. Ilmselgelt on telg suunatud horisontaalselt ja arvestab tõhusa pöörlemisega. Poolkerade komplekt asetatakse osaliselt resoneerivasse kasti, kuhu valatakse lahjendatud äädikhape.

Selline lahendus võimaldab tagada tööosade pideva niisutamise.

Muidugi oli klaasanuma löömist kasutatud muusikas palju sajandeid enne klaasharmoonika leiutamist. Hõõrdumise kasutamine helide tekitamiseks osutus aga absoluutseks uuenduseks. Pilli põhiomadused on seotud sellega, et mängutehnika on lähedane klahvpilliseadmetel kasutatavale meetodile. Veelgi enam, oli võimalik välja töötada päris klaviatuuriversioon, kus pressid panevad käima spetsiaalse mehhanismi, mis on ühendatud helisevate tassidega.Klaasharmoonika puhul on tüüpiline kromaatiline häälestustehnika ja selle ulatus hõlmab erinevatel mudelitel 2,5 - 4 oktaavi.

Lugu

Selle instrumendi päritolu on vastuoluline. Enamik eksperte usub, et klaasist muusikariistad töötasid välja Lähis-Ida käsitöölised. Euroopa riikides hakati neid kasutama mitte varem kui XIV sajandi lõpus. 30-40 klaasi seadmine töötati välja 17. sajandi keskpaigaks – selle kohta on mitmeid kirjalikke viiteid. Kuid juba mõne aastakümne pärast kadus see muusikaversioon vaikselt.

Selle taastamine pärineb aastast 1744. Ja kui muusikalisi karikaid valmistanud varakeskaegsed meistrid on isiklikult täiesti tundmatud, siis iirlase Richard Pakrichi 18. sajandi autorsus on väljaspool kahtlust. Komplekt "Seraphim" (nimetatud ühe kristliku mütoloogia inglitüübi järgi) tegi koos selle loojaga hiilgava ringreisi kogu Euroopas.

Sensatsioon oli nii suur, et tulevane legendaarne helilooja Gluck polnud liiga laisk, et meisterdada uut pilli ja pidada Londonis kontserti 26 tassil.

Otsustavad sündmused leidsid aset 1757. aastal. Just siis saabus Briti pealinna Benjamin Franklin, et muuta mitmeid Philadelphia kuberneri korraldusi. Kuid lisaks poliitilisele tegevusele oli ta ka teadlane ja leiutaja. Seetõttu läks Franklin massi entusiasmile järele andes kaugemale kui paljud teised inimesed ja püüdis instrumenti modifitseerida. Lihtsate majapidamistasside asemel soovitas ta kasutada terasvõllile kinnitatud poolkerade kujulisi tasse.

Modifitseeritud tasside alumine osa on selle kujundusega kastetud veeanumasse. Võlli pöörlemine käivitatakse spetsiaalse jalgpedaali abil.Seda keerates toimub niisutamine ühtlaselt. Lisaks peab muusik õrna heli saamiseks kinnitama sõrmed tasside perimeetri külge. Tegelikult põhinevad kõik järgnevad klaasharmoonika mudelid Franklini disainil, mitte algsel Pakrichi mudelil.

Just selline seade on Saksamaal ja Austrias väga laialt levinud. Peagi hindasid teda teiste Euroopa riikide elanikud.

Populaarne arst ja samal ajal šarlatan, kelle tegevus on siiani vastuoluline – Franz Mesmer tuli välja ideega kasutada klaasharmoonikat oma patsientide närvipingete leevendamiseks. Just Mesmeri külaskäigul kuulis teda mängimas Mozart ise, kes lõi kohe sobiva meloodia.

Mozart polnud aga ainus helilooja, kes Franklini instrumendi heaks töötas. Lisaks temale tegid nad seda ka:

  • Berlioz;

  • Strauss;

  • Beethoven;

  • Glinka;

  • Rubinstein.

Viimane tutvustas oma "Deemonis" suupillimängu, tagades selle, et orkestri kõla oleks salapärane. Ka Glinka vajas Ruslani ja Ljudmilla komponeerimisel tema abiga muinasjutuliste sündmuste värvi. Goethe ja Paganini jätsid pilli kohta kiitvaid hinnanguid. Kuid mitte kõik ei olnud nii toetavad. Paljude Saksamaa linnade võimud andsid välja seadused, mis keelavad suupilli kasutamise. Seda otsust motiveerides rääkisid nad:

  • väga tugev mõju kuulajate meeleseisundile;

  • vaimsete häirete provotseerimine;

  • loomade hirm – ja jah, kõik viitasid sellele ametlikult.

Seal oli negatiivne, hirmutav maine. Paljud ebameeldivad negatiivsed sündmused hakati seostama klaasharmoonika mõjuga. Ka mitmed seda kasutanud muusikud alistusid sellele meeleolule.Kurdeti pearinglust, lihasspasme, krampe ja arusaamatut ärevust. Ja ülaltoodud Saksa seadused hakkasid ilmnema pärast juhtumit, kui kontrollimata teadete kohaselt suri kontserdi ajal laps.

Halvad arvamused on ilmselt suuresti seotud selle instrumendi kõrgete sagedustega. Käisid kuulujutud, et sellistel tonaalsustel on maagiline mõju ja need põhjustavad isegi "teisest maailmast vaime kutsumist". Võrreldes selliste väidetega nägid hullumeelsuse lood ikka suhteliselt korralikud välja – kuid tõendeid ei esitatud kunagi.

Pokaalide vahetamine klaasplaatide vastu tegi suupillimängu lihtsamaks. Kuid ta muutis ka selle kõla - mis hävitas instrumendi ainulaadse võlu.

Modernsus

Klaasist suupill säilitas märkimisväärse populaarsuse alles 19. sajandi keskpaigani. Tehnika areng võimaldas teha teisi pille aina valjemaks, sobivamaks suurtesse kontserdisaalidesse. Klaasplaadid võivad säästa helivõimendite kasutamist — aga need olid veel mõnekümne aasta kaugusel. Tänaseni on neil põhinevad vanad pillid säilinud vaid muuseumikogudes. Klaasharmoonika renessanss algas alles 20. sajandi keskel.

Seda vana pilli on mäletanud mitmed eksperimentaalmuusikud. Ja isegi 21. sajandil on mitu meistrit, kes sellega hakkama saavad. Venemaal mängib "klaasil" ainult rühmitus "Crystal Harmony". Tõsi, ta kasutab klaasharfi ja suupilli moderniseeritud versiooni – verrofoni. Selle seadme lõi suhteliselt hiljuti Saksa kodanik Reckert. Kõik suupillile sobivad meloodiad esitatakse edukalt ka verrofonil.

Huvitavaid fakte

Euroopa riikides kasutati klaasharmoonikat ainult kammerkontsertidel. Kõige tavalisemad kujundused, mida kasutatakse vahemikus 37–46 tassi. Sarnased harmoonilised katsid 3-4 oktaavi vahepositsioonidega. Väärib märkimist, et Franklin ise propageeris nime Armonica, kuid Harmonica variant osutus tavaliseks. Tassid asendati taldrikutega üsna 18. sajandi lõpus.

Sellist instrumenti eriti ei levitatud, kuid sellest sai tšelesta ja kellade edasine leiutamine. Millist tüüpi klaasharmoonikat varem Venemaal kasutati, pole täpselt teada. Noote suupillidele kirjutati erineval viisil, olenevalt meloodia konkreetsest tüübist ja keerukusest. Väärib märkimist, et 18. ja 19. sajandi tõeliseks kahjuallikaks ei olnud mitte kõrged sagedused, vaid mürgisest pliist küllastunud vana kristall. On ka versioon, et kurjakuulutav maine on osaliselt seotud Mesmeri katsetega.

Kommentaarid puuduvad

Mood

ilu

Maja