Origami tekkimise ja arengu ajalugu

See on hämmastav fakt, kuid tänapäeval kasutatav origami mõiste leiutati tegelikult alles 1880. aastal. Enne seda nimetati idamaist paberist käsitööd "orikataks" (mis sõna otseses mõttes tähendas "volditud kujundeid"). Origami on Jaapanis, paljudes teistes Aasia riikides, sealhulgas Hiinas, ülipopulaarne ja see tehnika on nüüdseks tuntud kogu maailmas.

Origami on omamoodi kunst ja käsitöö, mille päritolumaa on Vana-Hiina. Just siin leiutati omal ajal paber ja see on peamine materjal, millest luuakse loomingulisi figuure. Tehnika nimetus tuleneb jaapanikeelsetest terminitest "ori" - "lisa" ja "kami" - paber (mõnikord tõlgitud kui "jumal"). Origami põhiolemus on laste ja täiskasvanute jaoks spetsiaalsest paberist igasuguste figuuride oskuslik loomine.

Algul kasutati selliseid kujukesi religioossetel eesmärkidel ja seetõttu oskasid neid valmistada ainult mungad ja aadli esindajad. Eeldati, et kõik ühiskonnas kõrgel positsioonil olevad inimesed peaksid suutma sellist käsitööd paberist vormida. Seega peeti seda ametit sajandeid tagasi prestiižseks.Selle kunsti tekkimine võimaldas seda kultuuritraditsiooni üle maailma levitada.

Origami kõige kiirem areng ja aktiivne populariseerimine toimus Jaapanis. Jaapanlased kasutasid juba Heiani dünastia ajal, mis eksisteeris aastatel 794–1185, erinevate tseremooniate läbiviimiseks sageli erinevaid paberfiguure. Näiteks kinkisid samuraid üksteisele teatud õnne sümboleid paberlintide kujul. Origami kohtus sageli pulmapidustustel: sündmuse eelõhtul loodi noorpaaridele palju paberiliblikaid.

Euroopas pole kahjuks säilinud kuigi palju infot selle kohta, kuidas paberaluselt figuuride lisamise kunst arenes. Kindlalt on aga teada, et näiteks araablased hakkasid origamit tegema juba VIII sajandi keskel, maurid tõid selle tehnika Pürenee poolsaarele IX sajandil. Sakslased hakkasid korralikke kujukesi looma juba 15.–16. Euroopa riikides kasutati origamit ka tseremooniate ajal. Kuid see originaalkunst sai Euroopas tõeliselt moekaks alles 17.-18. sajandi paiku, sel ajal tunti juba paljusid klassikalisi tehnikaid. 19. sajandil sai origami uue meeletu nõudluse. Friedrich Fröbel tegi haridusasutuste loomisel ettepaneku hakata kasutama origamit, et aidata lastel arendada väikeste sõrmede motoorseid oskusi.

Alates XX sajandi 60ndatest on origamist saanud moekas suund kunstis peaaegu kõikjal, erikoolid ja -ringid õpetasid eurooplastele, kuidas paberist lihtsaid ja keerukaid inimeste ja loomade kujundeid voltida.Samal ajal leiutati selline originaalne kunst nagu modulaarne origami. See tehnoloogia erineb oluliselt klassikast. Tavalisel kujul on origami figuurid enamasti lamedad ja volditud ühest paberitükist. Modulaarse tehnoloogia korral koosneb kujuke teatud arvust osadest, mis sisestatakse üksteisesse soovitud järjekorras. Lõpptulemus on massiivne toode.

Klassikaline origami käsitöö näeb sageli välja nagu lamedad kujundid - need on reeglina mitmesugused loomad või esemed, millel on ainult üks esikülg ja mis ei saa tasasel pinnal vertikaalselt seista. Seda tehnikat kasutatakse kasside ja karude, lumememmede ja paljude muude huvitavate kujundite loomiseks. Ajalugu ütleb, et igal maailma osariigil on sellel huvitaval tehnikal oma omadused, olenevalt sellest, millal see konkreetsesse riiki jõudis ja kuidas seda populariseeriti.

Kõige kuulsamad on järgmised tehnikad spetsiaalsest paberist loominguliste figuuride loomiseks.

Lihtsustatud origami leiutas inglise meister John Smith. Selle tehnika eripära seisneb selles, et figuuride moodustamise ajal kasutab meister ainult "mäe" ja "oru" voltimise meetodit. See stiil sobib suurepäraselt algajatele käsitöölistele. Puuduvad keerukad ideed, mis on tüüpilised standardtehnikatele. Lihtsustatud origami on tehnika, mille abil lapsed hakkavad seda tüüpi Aasia kunsti õppima.

Muster on selge joonise vormis pühkimine, selle järgi moodustub tulevane figuur (siin on rakendatud kõik tulevase figuuri olemasolevad elemendid ja voldid). Valitud figuurile tuleb lihtsalt kuju anda. Kuid paljud eksperdid peavad seda tehnikat algajatele endiselt keeruliseks. Tänu sellele originaalmeetodile saate figuuri enda kokku voltida ja vajadusel uurida, kuidas see täpselt tehti. Sel põhjusel kasutatakse tänapäevaste prototüüpide väljatöötamisel mustreid.

Selle leiutas kvalifitseeritud meistrimees Akira Yoshizawa. Ta otsustas lihtsalt kasutada väikest kogust vett, et anda paberimaterjalile plastilisus. Vedeliku abil hakkavad paberfiguurid omandama soovitud joonte sujuvust, nende omadused muutuvad palju väljendusrikkamaks ja jäigemaks.

Seda meetodit tuleks rakendada taimede või loomade kujundite puhul, kuna neid peetakse keerulisemaks.. Lisaks näevad valmis figuurid tänu “märjale” voltimistehnikale palju loomulikumad välja. Selle meetodi jaoks kasutatakse spetsiaalset paksu paberit, see põhineb spetsiaalsel liimil. Sellega on paberi kiud omavahel paremini ühendatud.

See on populaarse modulaarse origami variatsioon. Töö olemus on paberiosadest-koonustest pallikujuliste figuuride kogumine. Selleks, et lõplik figuur oleks vastupidav, on need osad tavaliselt hästi kokku õmmeldud. Seda tehnikat kasutades saate luua paberlilledest lihtsalt vapustavaid kompositsioone ja kaunistada nendega iga kodu interjööri.

Origami hiilgeaeg kogu maailmas saabus kohe pärast sõja lõppu 1945. aastal, kui origami jõudis koos Ameerika sõduritega esmakordselt USA-sse, veidi hiljem aga ka paljudesse Euroopa riikidesse.

Muide, origami sarnane kunst ilmus mõnikord erinevates riikides iseseisvalt. Näiteks on tuntud paberfiguuride koolkond Hispaanias, seda seostatakse Miguel Humanumi nimega. See kool levis omal ajal oma paberfiguuride voltimise tehnikat isegi Ladina-Ameerika riikidesse. Hispaania elanikud mõtlesid välja oma meetodi klassikaliste paberfiguuride loomiseks ja lisaks sellele leiutasid nad ka põhimõtteliselt uue (paberilindude loomismeetodi "paharit").

Iga riik võttis kasutusele klassikalise origami kunsti, võttes arvesse oma rahvuslikke traditsioone.

Hollandis liigitatakse paberfiguuride loomine kunsti ja käsitöö alla, see on samaväärne tikandite ja kudumismakrameega.

Venemaal katsetatakse origami tehnoloogiat ühe õppemeetodina lasteaedades ja koolides. Õpetajad viivad lastega läbi tunde, näidates neile, kuidas spetsiaalselt paberialuselt erinevaid käsitööesemeid voltida. Seda tüüpi loovus võimaldab teil arendada mitte ainult peenmotoorikat, vaid ka mõtlemist, aga ka mälu, loogikat.

Kõigil traditsioonilistel origamil on ruudukujuline alus. Kuid täna saate hõlpsasti leida selliseid mudeleid, mis koosnevad kolmnurgast, ristkülikust, hulknurgast.

Arvatakse, et esimene origami väljaanne trükiti 1797. aastal, seda eristas valju nimi "Sembazuku Orikata" ("Kuidas kujundada 1000 kraanat"). Traktaadi autor Akisato Rito ei kirjeldanud selles mitte niivõrd erinevaid kujundite moodustamise viise, kuivõrd rõhutas oma kauge maa kultuuritraditsioone.

Guinnessi rekordite raamatust leiate kõige ebatavalisemad origami tehnikaga seotud saavutused. Seal on rekord kõige raskema origami, kõige kogukama figuuri, väga väikese mudeli ja palju muid rekordeid.

Muide, alates 1999. aastast on paberalusest vormitud kraana rahu sümboliks kogu maailmas. Hiljuti on loodud kuulsaim suur paberkraana. Selle kõrgus ületas 6 m, kaal 794 kg. Kraana oli nii hiiglaslik, et see tuli kokku korjata ja suurel staadionil pealtvaatajatele näidata.

Teine kogenud origamimeister Akira Naito lõi maailma väikseima kraana mikroskoopilisest paberist ruudust, mille mõõtmed on 0,1x0,1 mm. Akira pidi seda vaevarikast tööd tegema professionaalsete pintsettide ja hea mikroskoobi abil.

Tavaliselt luuakse Jaapani kujukesed spetsiaalsest paberitüübist. Kaasaegsed käsitöölised saavad sellistel eesmärkidel hõlpsasti kasutada tavalist pakkepaberit, mõnikord võib leida kommipaberitest valmistatud kujukesi. Sageli kasutatakse tavalist ajalehepaberit. Kõige loomingulisem kingitus võib olla rahatähest korralikult kokku volditud kujuke.