Kolmnurk - muusikainstrumendi ajalugu ja kirjeldus

Muusikaline kolmnurk on üsna lihtsa välimusega instrument, kuid sellel on oma omadused. Allpool räägime tema ajaloost, helist ja sellest, millist rolli ta orkestris mängib.

Mis see on?
Kolmnurk on muusikariist, mille komplektis on pulk, mis on üks elementaarsemaid trumme. See sai oma nime võrdkülgse kolmnurga kuju tõttu. Rahvas Venemaal ei kutsunud teda muud kui "snaffle", kuid selline ebatavaline nimi ei juurdunud orkestris.


Üldiselt on see tööriist metallvarras, mis on painutatud soovitud kuju. Samal ajal ei koondu selle kolmnurkse tööriista ühes nurgas metallvarda otsad kokku, see tähendab, et selgub, et see nurk jääb avatuks.
Vaatamata pilli visuaalsele lihtsusele on see toodetud rangete reeglite järgi, et mitte moonutada selle kõla. Selle loomiseks kasutavad nad spetsiaalset tüüpi terast - hõbedat. Suurt tähelepanu pööratakse pillipulgale.
Sellel ei tohiks mingil juhul olla käepidemeid, see on tavaliselt valmistatud kolmnurgaga samast materjalist.

Päritolu
Kahjuks on siiani võimatu täpselt öelda, millal ja kus esimene muusikaline kolmnurk tekkis. Hetkel on teada vaid see, et selle instrumendi esimesed mudelid loodi trapetsi kujul ja nägid välja nagu keskaja jalus. See selgus tänu mõne inglise ja itaalia kunstniku tööle, kes kujutasid seda instrumenti mõnes oma töös.
Esmakordselt mainitakse sellist kolmnurka vaid Württembergi kinnisvarainventuuris, mis pärineb aastast 1389. Kuid mõne teabe kohaselt ilmus see tööriist tõenäoliselt idapoolsetes piirkondades ja täpsemalt Türgis. Selle esimene mainimine pärineb 15. sajandist.


Ei oska täpselt öelda, mis perioodil sai pill meile kõige tuttavama kolmnurkse kuju, kuid seitsmeteistkümnendaks sajandiks oli sellel kolm varianti ja siis viis.
Orkestrites hakati seda muusikainstrumenti kasutama alles XVIII sajandi teisel poolel, millele aitas kaasa ootamatult suurenenud huvi idamaade muusika vastu.

Venemaal "deklareeris" kolmnurk end 1775. aasta paiku. Ta saavutas kiiresti populaarsuse ja nõudluse värvi tõttu, mis oli üsna eksootiline ja meenutas ida.
Üks esimesi oopereid, milles võis kuulda muusikalise kolmnurga kõla, oli prantsuse helilooja Andre Grétry ooper "Salamaagia"., aga sõjaliste muusikateostega orkestrites hakati seda kasutama palju varem. On teada, et kolmnurk oli keisrinna Elizabeth Petrovna valitsusajal vägede seas nõutud.


Seda instrumenti kasutasid ka teised kuulsad muusikaklassikud, sealhulgas helilooja Joseph Hayden, Wolfgang Amadeus Mozart, aga ka Ludwig van Beethoven, Johann Strauss ja Nikolai Andreevitš Rimski-Korsakov. Nende töös kasutati seda instrumenti kõige sagedamini idaga seotud kujutiste loomiseks, samuti nende muusikateoste helipaleti rikastamiseks.

Kõigist teostest, kus muusikalisel kolmnurgal on oma osa, on tuntuim Franz Liszti esimene klaverikontsert 1849. aastal. Naljaga pooleks hakkasid paljud kutsuma seda kontserdiks kolmnurgale, sest see pill ei täida selles teoses mitte ainult tausta rolli, vaid vastutab täielikult ka ühe osa eest, avades seeläbi kontserdi kolmanda osa. nimega "Allegretto vivace".
Praegusel ajal pole selline huvitav muusikainstrument muusika vallas veel oma tähtsust kaotanud. Ilma selleta on raske ette kujutada kaasaegset orkestrit, sest just see elavdab selle kõla, annab pidulikkuse ja suursugususe noote ning muudab selle ka rikkamaks ja rikkamaks.
Lisaks on tegemist multifunktsionaalse muusikariistaga, mis sobib igasse muusikalisse žanrisse, sobib harmooniliselt peaaegu igasse meloodiasse.


Praegusel ajal on kolmnurk väga populaarne mitte ainult orkestrites, vaid ka Kreekas puhkuse ajal. Seda kasutatakse lisandina aastavahetuse ja jõulude ajal, peamiselt lapsed laulude, õnnitluste ja laulude ajal. Selle pilli kõla loob tõelise puhkuse õhkkonna ja meeleolu ning tuletab meelde muinasjuttu.
Kuidas see kõlab?
Kolmnurk on muusikainstrument, millel ei ole kindlat helikõrgust. Märkmed selle jaoks luuakse tavaliselt väga erineva kestusega ja ilma võtmeteta.
Selle pilli tämber on aga ebatavaline. Selle heli on kõlav, särav, selge ja justkui sädelev. Orkestrites on just tema see, kes kõige rohkem mõjutab dünaamika tasandit ja loob muusikateosesse teatud karakteri.

Kolmnurga heli sõltub otseselt sellest, kui tugev löök sellele saab. Niisiis saadakse peaaegu kaalutu löögiga õrn heli. Teravama heliga tuleb sõna otseses mõttes lõikav, särav ja väga värvikas.
Lisaks mõjutab heli suuresti see, mis materjalist ta ja tema pulk tehtud on, samuti see, mis mõõtu ta on.
Kuidas mängida?
Muusikalise kolmnurga mängimine nõuab erilisi oskusi ning heli- ja rütmitunnetust.


Tavaliselt riputatakse see pilli ühte nurka peenikese traadi või punutisega, samal ajal kui seda hoitakse kätes või kinnitatakse potityuri külge. Heli eraldamine toimub metallist või puidust valmistatud pulgaga löömise teel, mida muusikavaldkonnas ei nimetata muuks kui “naelaks”.
Kõige sagedamini kasutatakse kolmnurga mängus selliseid muusikalisi võtteid nagu tremolo ja glissando, aga ka mitmeid teatud suhteliselt kergeid rütmilisi figuratsioone.

Muusikastiilid
Muusikalisest kolmnurgast on pikka aega ja teenitult saanud täieõiguslik orkestriinstrument, mis on peamine. Orkestreid on mitut tüüpi. Nende hulka kuuluvad keelpilliorkester, sõjavägi, vaskpuhkpill, sümfoonia, pop ja jazz. Igaühel neist on kõlaliselt oma eripärad ja mitte ainult, muusikaline kolmnurk sobib igasse neist ideaalselt ja harmooniliselt, lisades neile vaheldust ja sära.

