Kõik jakuudi khomuse kohta

Mõeldes originaalse muusikainstrumendi valdamisele, on mõttekas pöörata tähelepanu jakuudi khomustele. Juudi harfimängu õppimine pole eriti keeruline, kuid tärkav muusika ei jäta kedagi ükskõikseks.

Jakuudi khomus, tuntud ka kui vargan, on Sakha vabariigi põlisrahvaste muusikainstrument. On üldtunnustatud, et selle olemasolu ajalugu ulatub enam kui 5 tuhande aasta taha. Alati šamaanide atribuudiks peetud khomusel on müstiline, nagu kosmiline heli, mis eristab seda kõigist teistest muusikalistest seadmetest. Öeldakse, et peopessa mahutav ese suudab "looduse häälega laulda". Tänapäeval pole juudi harf mitte ainult šamaanirituaalide "osaleja", vaid ka rahvakultuuri sümbol.

Varem oli kombeks nikerdada jakuudi khomus puidust või luust, püüdes väliselt anda sellele välgutabamuse saanud puu kuju. On märgatud, et kui tuul sellist puud raputab, kostuvad salapärased helid. Kunagi pidasid inimesed seda pühaks ja jätsid isegi kukkuvad laastud alles. Kaasaegne harf on enamasti valmistatud rauast, millel on suured eelised.Algselt kordas see puidust khomuse kuju, kuid tänapäeval näeb see välja nagu hobuseraua, kuna see koosneb äärest ja kahest piklikust pulgast, nn põskedest.

Teraskeel algab velje keskelt ja liigub "põskede" vahele. Pärast pulgadest möödumist see osa paindub, moodustades kõvera otsaga vibreeriva plaadi, mis on võimeline tekitama helisid. Vargan on sageli kaunistatud rahvuslike mustritega, millest mõne tähendust pole veel kindlaks tehtud.

Jakuutide jaoks on juudi harfi kasutamine väga intiimne tegevus. Šamaanid kasutasid muusikariista haiguste vastu võitlemiseks ja kurjadest vaimudest vabanemiseks. Lisaks saatis armastusavaldusi sageli "kosmose" muusika. Naised mängisid ka khomusel muusikat – tänu sellele kujunes tasapisi välja isegi terve khomuslaulu žanr. Huvitav on see, et tänapäeva Altai elanikud mängivad lehmade lüpsmise ajal pilli kõige sagedamini ilma käteta, mis rahunedes annavad rohkem piima. Pärast revolutsiooni oli juudi harf mõnda aega keelatud, kuid tänapäeval on traditsioon taaselustatud ning üha enam inimesi tunneb huvi võimalus saada meistrite käe all.

Jakuudi khomuse mängimiseks on vaja täielikku keskendumist, kuna muusikat tuleb tajuda mitte ainult kõrvadega, vaid kogu kehaga. Juudi harfi meistrid väidavad ka, et enne aparaadiga treeningutega alustamist on vaja “liituda”, kandes seda ripatsina kaelas või taskus. Loomulikult on sel perioodil keelatud juudi harfi kellelegi teisele üle anda.On uudishimulik, et khomuse omaniku jaoks mängib olulist rolli ka selle juhtum. Üsna levinud traditsioon on teha see toteemilise looma kujul või kaunistada vaimu kujutisega, mis pidi täitma pilli hoidja rolli.

Jakuudi khomus võib erineda nii struktuuri, sealhulgas pilliroo arvu, kui ka valmistamismaterjali, eraldatava heli kõrguse ja tooni poolest. Leidub nii miniatuurseid kui ka mõnevõrra suurendatud mudeleid. Heli puhtus, sügavus ja toon sõltuvad seadme mõõtmetest.

Jakuudi khomuse disain on väga lihtne: alus on rõngas ja vabalt liikuv keel. Tööriist võib olla kas tahke (kui keel lõigatakse kohe alusesse) või komposiit (kui eraldatud keel on rõnga külge kinnitatud). Väliselt võib juudi harf sarnaneda kaare või õhukese kitsa plaadiga. Kaarjad sordid on sepistatud metallvarrastest, mille keskele on kinnitatud terasosa, mis lõpeb konksuga.

Kallid mudelid on sageli valmistatud hõbedast või vasest ja seejärel kaunistatud sisekujunduse ja graveeringuga. Lamellsed juudi harfid on loodud ühest plaadist, mille keskel on pilu ning keel on kas täiendavalt fikseeritud või lihtsalt samast aluselt välja lõigatud. Muusikaplaadid on tavaliselt valmistatud puidust, luust või bambusest.

Vargani sortidel, mis eksisteerivad riigi piirkondades ja kogu maailmas, on oma eripära. Näiteks Altai komuz on kerge keele ja ovaalse põhjaga keskmise suurusega instrument. Saksa Multrommel on suur masin, mis tekitab madalaid ja valju helisid. Vietnami Dan Moi on lamellsort. See tuleb suruda huultele, mille tulemuseks on pehme, kõrge ja pikk heli. Väikese Nepali murchunga keel pikeneb vastupidises suunas.

Ka muusikud ise täiustavad seda pilli pidevalt. Niisiis, Osipovi khomust peetakse mitmekülgseks instrumendiks, mis sobib ideaalselt algajatele. See võimaldab luua kiiret ja aeglast, vaikset ja valju muusikat ning võid lüüa nii endale kui iseendale. Tundlikkus ja ulatus ei erine kõrguselt, kuid heli on siiski orgaaniline.

Vargan Luginovil on rikkalik kõla ja lai ülemtoonide valik.

Mandarovi jakuudi khomus on kuulus oma tiheda madala tämbri poolest. Pehme keelega metallkonstruktsioon sobib ideaalselt energilisteks esinemisteks. Saadud heli nimetatakse muusiku professionaalsuse suhtes tagasihoidlikuks ja vähenõudlikuks.

Maltsevi meloodilisi khomuseid tunnustatakse teenitult kui parimaid. Selge heli, ere heli, madal tämber - kõik see seletab selle sordi populaarsust esinejate seas. Keele keskmine jäikus võimaldab säilitada rütmi ka tempo kiirendamisel.

Vargani meister Chemchoeva loob valju ja mahuka heli. Keskmise kõvadusega keel sobib igas suunas esinejatele.

Jakuudi khomusel on üks kuni neli keelt. Ühe detailiga pill kõlab ühel noodil.Selle vibratsioon tekib tänu välja- ja sissehingatavale õhule, samuti mängija artikulatsioonile. Mida rohkem pilliroogu, seda rikkalikum heli tekib.

Juudi harfi kõla kattub suures osas Siberi rahvaste kurgulaulu maneeriga. Muusika muutub eriti kaasahaaravaks, kui khomusmängija hakkab kõnet helidesse põimima, justkui lauldes läbi juudi harfi ja loomulikult suurendades seeläbi vibratsiooni. Varganit peetakse isekõlaliseks instrumendiks, mis tekitab "sametiseid" helisid, kuid "metallilise noodiga". Professionaalid usuvad, et selline muusika rahustab ja paneb mõtlema.

Rahvusvahelise staatusega Khomuse riiklik muuseum asub Jakutski linnas. Ekspositsioon esitleb umbes 9 tuhat eksponaati kogu maailmast, sealhulgas tšuktši khomus, tuva rahvas, India, Mongoolia ja paljud teised. Kultuuriasutuse asutas 30. novembril 1990. aastal Venemaa Teaduste Akadeemia akadeemik Ivan Jegorovitš Aleksejev. Tänaseks on tegu aktiivselt areneva kultuuriasutusega, kus toimuvad kõikvõimalikud üritused, mille põhifond kasvab iga aastaga.

Esimese saali ekspositsioon võimaldab külalistel tutvuda muusikainstrumendi valmistamise eripäradega ning näha tunnustatud meistrite loomingut, sealhulgas 18.-19. Teine saal on pühendatud juudi harfidele ligi 90 erinevast riigist. Just siin on võimalus tutvuda bambusest, pilliroost, luust, rauast, puidust ja nende kombinatsioonidest valmistatud toodetega. Olulist rolli mängib siin khomusisti Shishigini kollektsioon. Kolmandas saalis ootab külastajaid 2009. aastal muuseumi saabunud Frederic Crane’i kollektsioon.Ameerika professor on alates 1961. aastast kogunud üle kuuesaja eksponaadi ning vanimad neist pärinevad 14. sajandist. Järgmises ruumis saate õppida põnevat lugu Guinnessi rekordi püstitamisest korraga khomuse mängimises 2011. aastal ning näha kosmoses olnud näidist.

Juudi harfimängu õppimiseks peate esmalt valdama põhitehnikat ja seejärel, olles õppinud rütmi hoidma, hakkama improviseerima. Khomuse õige hoidmine pole nii keeruline, kui võib tunduda. Ta võtab juhtkäega sõrmuse, misjärel surutakse välimised “põsed” tihedalt vastu hambaid, nii et tekib väike vahe. On oluline, et keel läheks hammaste vahele, kuid ei puudutaks neid. Et juudi harf kõlaks, pead keele liikuma panema. Tavaliselt tehakse seda nimetissõrmega, mida sellele osale kergelt koputatakse.

Khomuse mängimise õppetunnid eeldavad ka keele löömise põhitehnikate valdamist. Tulevased muusikud peavad õppima vaba pintsliga keerutamist, samal ajal kõverdatud sõrmega detaili esiosa koputades. Rütmi kiirenemisel või aeglustumisel muutuvad nii selle mehaanilise toime tugevus kui ka kiirus. Keelatud ei ole pöörata pintslit vastassuunas ja koputada ka sõrmega vastu keelt.

Heli suuna määramine saavutatakse tänu kõneorganitele. Näiteks kui keerad huuled ümber keha, siis muutub juudi harfi muusika intensiivsemaks.Abiks on ka keele vibratsioon ja huulte liigutused.

Kuidas jakuudi khomus kõlab, vaata allolevast videost.