Jazz-akordid klaverile

Jazzi akordide struktuur on laenatud professionaalsest muusikast. Need on tihedalt läbi põimunud rütmi, meloodia ja harmooniaga. Jazz on Ameerika, Aafrika ja Euroopa kultuuride muusikaliste elementide süntees. Seda iseloomustab kõige keerulisem viis eraldatud rütmiliste lineaarsete segmentide edastamiseks ja selle originaalsus.

Jazzi meloodia on väga mitmekülgne. Jazzi harmooniat eristab tonaalsus ja funktsionaalsus. Muusikaliste fragmentide harmooniline ahel on üles ehitatud akordide abil.

Erinevalt mõnest teisest džässorkestri pillist, mis piirdub üksikute nootide esitamisega, suudab klaver mängida väga erinevaid akorde. Nende helikompositsioon loob ainulaadse atmosfääri.

Jazzklaveri akordid on keeruline süsteem. Lisaks klassikalisele triaadile on džässis laialt levinud keerulised harmooniad.

Mõelge nende moodustamise järjestusele.

• Kolmkõlale täiendava tertsi lisamine annab seitsmenda akordi.. Klassikalises muusikas tajutakse seda ebastabiilsena. Džässis omandab seitsmenda akord stabiilsuse. Muud akordid luuakse selle põhjal lisandmoodulite abil.
• Järgmise tertsi lisamine muudab septakordi mitteakordiks. See sisaldab 4 tertsi, 3 kvint, 2 septima, 3 kolmkõla, 2 septakordi ja mitte ühtegi. Suur mitteakord tekitab akustiliselt õige dissonantsi. Sel põhjusel ei kasutata seda klassikalises koolis peaaegu kunagi.
• Mitteakordi peale veel ühe kolmandiku peale asetamine moodustab undetsimaakkordi. See kuue tooni konsonants on üles ehitatud 5 kolmandikust.
• Saate undecimakordi keerulisemaks muuta kuni kolmanda kümnendikku. See koosneb 7 helist. Mitteakordile lisatakse 2 kolmandikku. Kõrgeim noot erineb põhitoonist kolmandiku kümnendkoha võrra ja eelmine ühe kümnendkoha võrra. Sageli on need väga dissonantsed.

Rütmilised mustrid ja meloodia on üles ehitatud harmoonilisele akordi kulgemisele. Kolmest akordist koosnevat edenemist iseloomustab meloodia viivitus mis tahes skaala noodil. Kahe akordi sobitamine 4-st loob harmoonilise rütmi. Tavaliselt valitakse väljamõeldud meloodia elluviimiseks akordi käigud. Need on Aafrika populaarsele muusikale omased.

Traditsiooniliselt tähistatakse akordi kulgu rooma numbritega. II-V-I progressioon on jazzis tavaliselt kasutatav harmooniline pööre.

Džässis on dominant üks varieeruvamaid elemente, kuna duur septakord suudab läbi saada teiste pealisehitushelidega. Domineerivad konstruktsioonid kohanduvad kergesti keeruliste akordidega. Duuri ja harmoonilise molli viiendast astmest (dominandist) ehitatud septakordi nimetatakse dominantseks septakordiks. See koosneb 4 helist. Selle alus on madalaim heli – prima. Kompositsioonis on ka suur terts, puhas kvint ja moll septint. Domineerivat septakordi peetakse akustiliselt korrektseks dissonantsiks.Sellel on 3 inversiooni: kvinteksti akord, kolmas kvartaakord ja teine ​​akord.

Kuulake rohkem jazzmuusikat. Meloodiat mängitakse tavaliselt parema käega, vasaku käega aga akorde.

• Esmalt proovige meelde jätta duur septakord (1 3 5 7). Seejärel alustage molli septakordi (1 b3 5 b7), dominantse septakordi (1 3 5 b7), poolvähendatud akordi (1 b3 b5 b7), vähendatud akordi (1 b3 b5 bb7) õppimist. Näiteks minoorse septakordi esitamiseks tuleks vajutada järgmisi klahve: C, E-flat, G, B-flat.
• Siit saate teada, kuidas luua põhilisi akorde ja kuidas mängida nende ümberpööramisi samas võtmes. Seejärel teisaldage need teistele klahvidele. Samuti peate valdama nootide tähetähiste dekodeerimist.
• Mängib klaverit, improviseeri. Ärge kartke valesid noote, sest need võivad mõnikord kõlada suurepäraselt. Muusikud otsivad alati kauneid akordide edenemisi, liigutades pooltoone üles või alla.

Saate osta noote kuulsate jazzmuusikute teostega. Õppige klaveril või süntesaatoril esitatavate lugude akordide edenemist. Proovige neid ühest laulust teise üle kanda.

Lisateavet klaveri jazz-akordide kohta leiate järgmisest videost.