Muusikariistad

Duduk - ajalugu ja pillimäng

Duduk - ajalugu ja pillimäng
Sisu
  1. Mis see on?
  2. Mis puust need tehtud on?
  3. Kuidas see kõlab?
  4. ehitada
  5. Mõõtmed
  6. Kuidas seadistada?
  7. Mängu tehnika

Isegi üldise kultuuriarengu jaoks on kasulik teada, mis see on - duduk, kuidas Armeenia rahvuspill välja näeb ja kõlab. Sügavama tutvuse juures tuleb välja mõelda, millisest puust see tehtud on. Väga asjakohane on ka pilli ehitus, mõõdud ja häälestus, samuti mängimise tehnika.

Mis see on?

Paljud teavad vaid seda, et duduk on Armeenia rahvuslik puhkpill. Kuid tegelikkuses on kõik mõnevõrra keerulisem. Muidugi on seosed duduki ja Armeenia vahel tõesed, kas või juba sellepärast, et just sellises olekus on see kõige levinum. Kuid pidada seda konkreetseks Armeenia muusikainstrumendiks pole päris õige. Fakt on see, et dudukil (nagu ka sellega sarnastel pillidel) on väga pikk ajalugu ja see sündis palju varem kui armeenlased.

Sarnaseid muusikainstrumente võib näha ka teistes Kaukaasia ja Taga-Kaukaasia piirkondades. Paljud usuvad, et duduk on puhtalt idamaine muusikainstrument. Seetõttu on duduk samamoodi Aserbaidžaani pill kui Armeenia oma ja selline täpsustus ei tohiks üllatust tekitada. Pealegi leidub seda mitte ainult kaukaasia, vaid ka teiste lähedalasuvate rahvaste seas.

Sellist tööriista kasutatakse Lähis-Idas ja Balkanil. See näeb välja enam-vähem sama - erineva pikkusega toru, millesse on mängimiseks tehtud mitu (kuni 10) auku.

Levinud on ka eksiarvamus, et duduk on iidne rahvapill, mida tänapäevastes tingimustes kasutatakse vaid pärandi ja mälestusena ning turistide meelitamiseks. Tegelikkuses mängib duduki suur hulk inimesi ja jätkavad sellele originaalmuusika komponeerimist. Nagu selgub, kasvab pillimängu asjatundjate hulk, kuna 2005. aastal kanti sellel esitatavad meloodiad maailma vaimse kultuuripärandi nimekirja, mida UNESCO iga-aastaselt täiendab.

Huvitav on see, et armeenlased ise ei ütle sageli mitte "duduk", vaid "tsiranapokh" (selle sõna tähendust kirjeldatakse hiljem).

Tuleb mõista, et erinevates riikides on dudukid mõnevõrra erinevad. Täpsemalt on Armeenia puhkpillil spetsiaalne topeltroog. Väliselt sarnased esemed kuuluvad vile- või huulikuflöötide kategooriasse. Mis on huvitav: kogu vastastikuse vaenulikkuse jaoks armeenlaste vastu on türklastel ja kurdidel ka oma versioon dudukist. Ja ka selle sarnasusi kasutatakse traditsiooniliselt:

  • Bosnia edelapiirkondades;
  • Albaania erinevates osades;
  • bulgaarlaste seas;
  • Serbia ida- ja lõunaosas.

Pealegi, keeleteadlased on kindlaks teinud, et sõna "duduk" on võetud türgi keelest ja sealt pärineb see farsi keelest. See muudab instrumendi ajaloo veelgi keerukamaks. Kahtlemata oli midagi kaugelt sarnast juba muistses Pärsias olemas, aga mis täpselt – võime vaid oletada.

Muidugi on olemas "alternatiivne etümoloogia".Paljud Armeenia inimesed usuvad, et pilli nimi on seotud ühe selle mängimise etapi onomatopoeesiaga. Ja mis tuleb rõhutada, duduki seosed Armeenia kultuuritraditsiooniga on igati õigustatud. Just seal mängib see palju suuremat rolli kui samalaadsed instrumendid teistes riikides. Tema muusika järgi juba mitu sajandit:

  • peetakse pühi ja pidustusi;
  • tantsimine lõbu pärast;
  • korraldada pulmi;
  • matused korraldada.

Ja see pole kaugeltki täielik loetelu.

Juba keskajal sisaldasid Armeenia käsikirjad pidevalt duduki jooniseid, mis näitasid selle tähtsust riikliku enesemääratluse jaoks (ehkki mitte rahvuslikuks, kuna rahvus on 1789. aasta mõiste). Enamikul juhtudel mängitakse seda paaris. Juhtiva ja juhitud duduki mängija rollid on rangelt jaotatud.

On uudishimulik, et selliste instrumentide hulgas pole mitte ainult Türgi mei, vaid ka Hiina guaan ja Jaapani chitiriki. On kindlaks tehtud, et duduki ja selle varaseid analooge valmistati varem luudest või kõvast roost. Spetsiifiline kõla on tingitud laiast pilliroost, mis on suurem kui teistel pilliroopillidel. Selle kunsti õpetamiseks harjutavad nad lisaks zurnal ja teistel puhkpillidel ning tantsumeloodiate esitamiseks saadavad nad doolil - veel üks Armeenia, kuid juba löökpill.

Duduk sobib mängimiseks erinevates võtmetes. See ei sõltu ainult esinejate oskustest, vaid ka toru pikkusest. Eksperdid märgivad, et paljude sajandite jooksul pole olulisi struktuurimuudatusi tehtud, kohandused olid peamiselt seotud mänguviisiga. Kuigi pilli kõlaulatus ei ületa ühte oktaavi, pole professionaalseks dudukimängijaks saamine lihtne.

Tänapäeval kasutatakse iidseid luu- ja pillirookonstruktsioone vaid väljaspool Armeeniat ning tõeliselt armeenialik pill on alati puidust, mis võimaldab vältida kõla igasugust karmust ja ebaviisakust.

Tulles tagasi duduki ajaloo juurde, tasub rõhutada, et seda tunti muistses Urartu osariigis, kuigi teise nime all. Kui see on tõsi, siis on selline asi olnud umbes 3 aastatuhandet. Mõnede teadlaste sõnul loodi duduk täpselt sõjaväes Tigran II Suure valitsusajal (I sajand eKr). Selle tööriista levitamine toimus kahel viisil. Olulist rolli võivad mängida nii armeenlaste asumine naaberriikidesse kui ka kaubandus, mille olulisust ja ulatust tänapäeval sageli alahinnatakse.

Duduki kuulamiseks pole vaja otsida konkreetset muusikat, tulla kontserdile ega spetsiaalselt Jerevanis käia. Ta armus paljudesse režissööridesse, teda kasutati paljudes kodumaistes ja välismaistes filmides.

Huvitaval kombel oli Armeenias endas mingil hetkel (keegi ei oska täpselt öelda, millal) oli dudukil ja selle mängijatel väga halb maine. Ja alles 20. sajandi keskel lisati see Armeenia peamise konservatooriumi programmi. Alles sellest hetkest hakkas olukord kiiresti paranema.

Mis puust need tehtud on?

Nagu korduvalt öeldud, sõltub toru heli paljuski materjalist. Ja teine ​​nimi “tsiranapokh” ehk “aprikoosipiip” (mõnikord on ka variant “aprikoosipuu hing”) räägib enda eest.

Kuid mitte iga puidutööline ei suuda aprikoosipuust head tööriista teha. Ainult tema suudab piisavalt vastukaja tekitada. Duduki keel on valmistatud rangelt kahest pilliroo fragmendist.

Kuidas see kõlab?

Armeenlased ise usuvad, et torupillimuusika suudab edasi anda absoluutselt kõiki emotsioone ja põnevust, millega inimesed kokku puutuvad. Heli on pehme ja soe. Arvustustes mainitakse sageli, et see meenutab sametise tämbriga inimhäält. Lüüriline komponent on väga väljendusrikas. Professionaalselt paaris esitatuna rahustab ja inspireerib torupillimuusika. Sel juhul juhib peateemat üks muusik, tausta eest vastutab tema partner.

Helivahemik on üks oktav või veidi laiem. Kuid isegi nii väikest riba saab väga tõhusalt kasutada. Kui blokeerite augud ainult osaliselt, saate mängida mitte ainult diatoonilisi, vaid ka kromaatilisi helisid. Signaal tekib pilliroo keele vibratsiooni tõttu.

ehitada

Duduki tekitatav heli sõltub selle häälestusest ja pikkusest:

  • tegevus G (Sool) - 380 mm;
  • tegevus A (La) - 360 mm;
  • süsteem B (B-korter) - 340 mm;
  • tegevus H (Si) - 330 mm;
  • süsteem C (To) - 300 mm;
  • süsteem D (Re) - 290 mm.

Esimene nendest dudukitüüpidest tagab madalaima võimaliku heli ja sametise tämbri. A-s olev duduk on kõige levinum. Sellega saab mängida meloodiaid väikese oktavi F-teravusest kuni esimese oktavi B-noodini. Veidi vähem levinud on B-häälestusega pill.H-mudelid annavad väga ereda tantsuheli ning C-häälestusega saab soleerida ja saateks. D-rühma instrumendid on teistest pisut puhtamad.

Mitte nii kaua aega tagasi on täieõiguslike dudukansamblite moodustamiseks välja töötatud lisainstrumendid: duduk-tenor, duduk-bass ja baritoni kõlaga duduk.

Kui dudukimängija mängib leina (kurva) tseremoonial, kostab vaikne hüüd.Intensiivne emotsionaalne pillilaul saadab pulmi, tähtpäevi ja ametlikke pühi. Armeenia traditsioonilise instrumendi kõla on üsna sobiv džässi, bluusi, rock and roll, klassika, folk ja popkompositsioonide esitamisel.

Praegu piirdub põhiosa esinejate repertuaar peamiselt vana rahvamuusikaga. Pilli tenori-, baritoni- ja bassivariandid võimaldavad aga mängida Bachi, Rahmaninovi, Hatšaturjani, Spendiarovi, Mozarti ja mitmete teiste heliloojate teoseid.

Mõõtmed

Traditsioonilise duduki pikkus varieerub 280-400 mm. Pilli esiküljel on tavaliselt mängimiseks 8 auku. Vastasküljel on veel 2 auku: neist ühe abil torgatakse pöial sisse, et mängimisel heli mõjutada ja teist kasutatakse häälestamiseks. Niinimetatud suhkruroog (ramish) ulatub 90-140 mm pikkuseks. Mis puudutab ansambli variante, siis bassiduduki pikkus on 600-650 mm.

Kuidas seadistada?

Alustame väikese teooriaga. Duduki sees olev heli tuleb pillirooplaatide vibratsioonist. Selle tämbri ja värvi mõjutamiseks muudetakse õhurõhku. Samal eesmärgil saavad nad lukustada ja avada mängu (näo) avasid. Tooni korrigeerimine toimub tavaliselt pilliroo korgil oleva regulaatori abil: reguleerimiselemendile vajutades tõstetakse sagedust, eemaldudes aga langetatakse.

Kui duduk ei taha mängida, tuleks tähelepanu pöörata pilliroo seisukorrale. Aeg-ajalt tuleb seda ka mängu ajal kontrollida.

Roo liiga tugev avanemine eemaldatakse, pannes korgi ja oodates 15-20 minutit kuivamist. Tavaliselt piisab mänguks valmistumiseks sellistest lihtsatest manipulatsioonidest.

Mängu tehnika

Duduki mängijad peavad pidevalt kontrollima oma kehahoiakut ja instrumentide asetust. Muusik ise peab lõõgastuma. Mängu ajal tuleb pea hoida sirgena. Selja painutamine ei ole lubatud. Keha suhtes peaks duduk olema 50 kraadise nurga all.

Hingamine on väga oluline. Küünarnukkide kerge tõus aitab seda tagada. Kui mängite istudes, ei saa te jalgu risti, vastasel juhul on kõhupress üle koormatud, hingamine läheb valesti. Kui muusik seisab, on tema vasak jalg paremast jalast veidi tagapool. Kuid sellest kõigest ei piisa täiesti õigeks hingamiseks.

Õhk tuleb kiiresti ja viivitamatult sisse tõmmata hingamissüsteemi sügavatesse osadesse. Väljahingamisel peaks see olema venitatud, sujuvalt. Füsioloogid nimetavad sellist hingamist kombineeritud (rindkere-kõhupuhastus) - see tagab nii optimaalse heli kui ka diafragma laskumise (st mängimise lihtsuse). Sügavalt sisse hingates saavutavad nad rindkere laienemise ning homogeense väljahingamise ajal liiguvad rinnaku ja diafragma aeglaselt tagasi algasendisse.

Kui sügavalt sisse hingata, sõltub muusikalise fraasi pikkusest. Sageli on hingamisrütmi muutmine kahjulik – see ei lase väsimuse tõttu kaua mängida.

Hetkel, kui mäng algab, tuleks pilliroo sees olevad plaadid veidi eemale nihutada. Kui need on suletud, satub niiskus sinna sisse. Pärast selle tühjendamist ja korgi tagasi asetamist oodake 15-20 minutit ja seejärel saate õppetundi alustada.

Lähteasend - suhkruroo ots on huultega kergelt kinnitatud. Pärast seda pumbake põsed täis, saavutades huulte kerge eemaldamise igemetelt. Seejärel hingake ettevaatlikult aeglaselt välja. Treening algab lihtsate harjutustega. Saate oma käed panna lihtsustatud viisil (ilma vasakut väikest sõrme kasutamata) ja täielikult - kaasates töösse kõik sõrmed.Täielik meetod on soovitatav treenitud duduki mängijatele.

Tuleb jälgida, et sõrmed oleksid õiges asendis. Tavaliselt on kõik avad tihedalt suletud. Mõnikord kinnitatakse üksikud augud lõdvalt. Heli puudumist seostatakse sageli pilliroo tugeva kokkusurumisega huultega. Hingamist on vaja pidevalt jälgida, kuid tugevalt puhuda ei tohi – mänguks piisab ka väikesest survest.

Duduki helivahemik on tingitud klassikalise armeenia meloodia jagamisest 8-ks. Kuid vilunud käsitöölised eelistavad valmistada ühtse karastatud skaala sarnasusega pilli. See aitab vältida valesid mängus ja ebavajalikke tegevusi, mis muudavad mängu keerulisemaks. Ükskõik, millist transpositsiooni kasutatakse, eelistavad nad häälestada duduki Doriani mudeli „Sol” skaala järgi.

Parema käe sõrmed (2, 3, 4 ja 5) asetatakse alumistele mängusälkudele. Ülemiste kanalite jaoks kasutatakse vasaku käe identseid sõrmi. Kuid käsi vajab mängimisel rõhku. Tavaliselt osutub see õigeks pöidlaks. Kuni viimase ajani (umbes 1950. aastateni) ei olnud dudukil transpositsioonisüsteemi. Mängimisel juhiti muusikuid kas kõrva järgi või “Do” asendisse sobitamisest.

Mõlemad lähenemised ei võimaldanud paljastada sõrmitsemise võimalusi ja säilitada selle terviklikkust. Seetõttu jõudsid eksperdid järeldusele, et märge "Tee" tuleb muuta. Nüüd blokeerivad nad kuue sõrmega ülemised kanalid, blokeerides samal ajal tingimata ülemise tagumise sälgu.

Samal ajal tuleb kinni pidada mis tahes helist - seda tehnikat tuleks rakendada alates esimesest päevast tervikuna.

Mis on oluline, dudukil pole mänguventiile. Ka tänapäevastel mudelitel on ainult nn ligipääsmatud kanalid. Mängu ajal asendatakse need esineja sõrmede tegevusega.See toiming võimaldab kuvada kõiki helisid isegi kõige nõrgemate löökide korral. Mikroasendid tagavad sujuva nihke helide vahel, ulatudes mõnikord glissandoni.

Sõrme treenimisest ei piisa. Pöörake kindlasti tähelepanu hingamisharjutustele. On vaja õppida, kuidas sünkroniseerida kõhupiirkonda bukaalsete reservuaaridega. Tüüpiline harjutus on järgmine:

  • valage vett klaasi;
  • mahla joomiseks mõeldud kõrre abil puhutakse õhku sisse;
  • sissehingamisel saavutavad nad selle, et õhuvoolu pumbatakse jätkuvalt bukaalsest ruumist reservuaari;
  • veenduge, et urisemine jätkuks pidevalt (isegi teine ​​paus on lubamatu).

Väärib märkimist, et kirjeldatud tehnikat kasutasid Vana-Egiptuse muusikud. Kuid see on nii lihvitud, et ei allu pikka aega muutmisele.

Ainult kirjeldatud hingamistehnikate täielik valdamine võimaldab jätkata huulikuga heli intonatsiooni uurimist. Pärast huulikuga harjutuste väljatöötamist hakkavad nad harjutama pilli kui tervikuga. Kõik muud tellimused on välistatud. Loomulikult on duduki õigesti ja sügavalt valdamine võimalik ainult kogenud õpetaja juhendamisel.

Õppimise esimesed sammud on ülemiste üksikute nootide valdamine. Järgmised treeningud on erinevate nootide järjestikuse ekstraheerimise valdamine. Iga nooti tuleb õppida võimalikult pikaks tõmbama. Siis saabub skaalade, kolmkõlade ja arpedžode aeg. Programm "Svirelka" aitab teil duduki sõrmitsemist õppida.

Duduki kohta lisateabe saamiseks vaadake järgmist videot.

Kommentaarid puuduvad

Mood

ilu

Maja