Tööriistad

Kuidas õigesti akordioni mängida?

Kuidas õigesti akordioni mängida?
Sisu
  1. Kuidas õigesti istuda?
  2. Kuidas akordionit käes hoida
  3. Mängu tehnika
  4. Näpunäiteid

Akordion leiutati 200 aastat tagasi, kuid on siiani populaarne muusikainstrument tänu oma rikkalikule tämbrikõlale, mis erineb teistest sugulaspillidest. Kaasaegsed akordionid erinevad õige klaviatuuri poolest: nupuvajutusega akordioni tüüp ja klaveriklaviatuuriga klaviatuurid. See artikkel keskendub ainult klaviatuurimudelitele - see tähendab neile, millega enamik inimesi seostab sõna "akordion".

Kuidas õigesti istuda?

Mis tahes muusikainstrumendi mängimise õppimine algab sellega, et õppida sellega õigesti istuma (või "selle taga", kui mäletate klaverit). Siit saavad alguse akordionimängu praktilised õppetunnid.

Akordioni saate mängida mitte ainult istudes või seistes, vaid ka igas suunas liikudes. Algajad muusikud peaksid selle pilli mängima ikka istudes õppima. Akordion on üsna raske asi, seega pole vaja end sellise koormaga vaevata isegi täiskasvanul, lastest rääkimata.

Noortel õpilastel on parem valida eale ja pikkusele sobiv pill individuaalselt.

Lisaks täielikule akordionile on müügil ka väiksemad mudelid, mis koosnevad täielikult järgmistest osadest:

  • 7/8 osa;
  • 3/4 osast;
  • 1/2 osa.

Noorematele õpilastele tuleks osta pool (see tähendab 1/2) mudelit, 10-12-aastastele lastele sobib 3/4 akordioni ja vanematele lastele - 7/8 või täis.

Istu või seisa sirgelt. Seisvas asendis peate toetuma ühtlaselt mõlemale jalale, mis on tasakaalu tagamiseks parem veidi teineteisest eemal.

Istumisasendis on jalgade jaoks 3 võimalust.

  1. Põlved on suletud, jalad on lähedal. Seda maandumist harjutavad rohkem lühikeste kleitidega akordionistid.
  2. Jalad lahku (laius valitakse individuaalselt), jalad keha suhtes sirgjooneliselt.
  3. Jalad lahku, nagu eelmises lõigus, aga üks neist liigub veidi edasi (tavaliselt see, kelle reiele toetub pilli parempoolne klaviatuuriosa: naistel juhtub see olema õige, meestel alati vasak). Sel juhul liigub teise - vaba - jala jalg veidi tagasi (enda alla) koos põlve samaaegse langetamisega.

Tuleb istuda kõval toolil, et seljalihased ei väsiks, lülisammas ei oleks ülekoormatud. Ainult osa istmest (1/3 või pool) peaks olema hõivatud. See ei nõua:

  • tooli seljatoele;
  • kaldu ette;
  • lörtsis;
  • olema piiratud ruumis (eriti vasakul küljel).

Tool valitakse vastavalt muusiku kasvule: vaba istuvuse korral peaksid põlved olema põrandaga paralleelsed, jalad peaksid olema täielikult tugitasandil.

Noortele akordionistidele tuleks madalate toolide puudumisel leida jalatugi.

Kuidas akordionit käes hoida

Akordionil on 2 klahvpilli - meloodiline paremale käele ja bass valmis saatega - vasakule. Paremal klaviatuuril sisaldab täisinstrument 41 klahvi ja vasakul klaviatuuril 120 nuppu.Väiksemate instrumentide puhul on ka vokaal- ja saateulatus väiksem: 26-37 meloodiaklahvi ja 24-96 bassi-akordi nuppu.

Parempoolne klaviatuur on fikseeritud kindlas asendis. Põhimõtteliselt asetatakse see muusiku vasakule reiele. Vasakpoolne klaviatuur peab olema vaba, et mehhasid liigutada.

Akordionil on 2 reguleeritavat õlarihma, mis on kinnitatud kere paremale klaviatuuripoolele. Ühte rihma kantakse akordionisti paremal õlal ja teist vasakul. Teistel mudelitel on muusiku selja taga mõlemat rihma ühendav hüppaja. Kergeks mänguks seisvas asendis on isegi vöörihmad.

Vasakul - nupuvajutusega - kereosal on otsarihm, mis fikseerib akordionisti vasaku käe randme, võimaldades liigutada lõõtsa koos bassiklaviatuuriga.

Istudes akordioni mängides on oluline pill kindlalt kinnitada vasaku jala põlvele, kasutades selleks õlarihmasid.

Sellel muusikainstrumendil, mille klahvid on paremas klaviatuuris, ei osale parem käsi kuidagi pilli toetamisel.

See peaks olema täiesti tasuta, täites ainult klaviatuuri kõigi 5 sõrme liikumise tagamise funktsiooni. Tänu parempoolse klaviatuuri alumise osa toele jala põlvele ja õlarihmade hoolikale reguleerimisele on instrument kindlalt fikseeritud. Rihmad peaksid hoidma akordionit tihedalt vastu mängija rinda.

Otsarihm (kaasasoleval küljel) tuleb samuti käele sobivaks sättida, et käsi oleks tihedalt vastu korpuse külgmist katet surutud, kuid ei segaks sõrmede vaba liikumist klaviatuuril.

Parema klaviatuuriga esmasel tutvumisel on lubatud selle tasapinna kerge kalle, et algaja näeks mitte ainult klahvide endi, vaid ka oma sõrmede ja käe asendit. Edaspidi on parem vältida harjumust "piiluda" klahvide ja sõrmede taha.

Mängu tehnika

Vasakpoolsel klaviatuuril on täielik sarnasus 5-realise nupuakordioniga ja parempoolne klaviatuur on mõnevõrra väiksem kui nuppude akordion. Kuid akordionid on varustatud parempoolse klaviatuuri registritega, mis muudavad pilli helikõrgust ja tämbrit, mis võimaldab laiendada meloodiaulatust. Nupuakordionil puuduvad registrid helide kõrguse muutmiseks.

Akordionimängu õppimiseks on mitu võimalust.

  1. Eraõpetaja abiga. Nii õpivad nii lapsed kui täiskasvanud.
  2. Muusikakoolis. Kõige tavalisem viis algkooliealistele lastele.
  3. Ise õpetuse järgi, kooli või muid õppevahendeid.
  4. Ainult kõrva järgi kui see on looduslikult olemas.

Igal meetodil on oma plussid ja miinused, kuid kõige usaldusväärsemad on lõpptulemuse seisukohalt kaks esimest neist, kus koolitus toimub professionaalide juhendamisel. Spetsialist õpetab pilli õigesti mängima, kaitseb vigade eest käte asetuses, sõrmitsemises ja lõõtsa liigutustes.

Kahjuks ei suuda "iseõppijad" ja "kuuljad" paljusid vigu vältida ning sageli saavad neist ületamatu barjäär amatöörmuusikute arenguteel.

Lastele ja täiskasvanutele muusikariistade nullist mängimise õpetamine peaks olema erinev.

Lapsed toovad õppima nende vanemad. Samal ajal ei taha lapsed ise seda alati või ei saa päris täpselt aru, mida nad tegema peavad.Seetõttu peaksid nad olema huvitatud akordionimängust, avades nende ees selle kõla ilu, tehnilisi ja tämbrilisi võimalusi.

Täiskasvanud tulevad õppima omal soovil, neile meeldib pill, neil on suur soov seda mängida. Nendega saab juba esimestes tundides alustada praktiliste harjutustega.

Teised usuvad, et akordionimängu õppimist on parem alustada vasaku käega, kuna sellel on kaks funktsiooni:

  • juhib saatel;
  • kontrollib karva liigutusi.

Ja kõigepealt peaksite õppima täpselt pilli karusnahaga töötamise reegleid.

Õpilane peab mõistma, et heli tugevust ei mõjuta nupule või klahvile vajutamise jõud, vaid ainult karva laienemise või kokkutõmbumise kiirus ja intensiivsus.

Lõõtsa kiiruse suurenemisel tekib instrumendi helitugevuse suurenemine ja aeglustumisel hääbumine.

Algajad peavad harjutama pikkade bassinootidega, venitades ja kokku surudes karusnahka, esmalt ühe kiirusega ja seejärel sujuvalt liikumise ajal muutes. Sel juhul ei ole lubatud karusnahka täielikult venitada ega kokku suruda – varu peab olema.

Tundide kohustuslik osa algajatele on noodikirja ja helide (noodide) paigutuse õppimine mõlema klaviatuuri nuppudel ja klahvidel.

41 klahviga meloodilise klaviatuuri täissuuruses pilli ulatus on (registreid kasutamata) veidi üle 3 oktaavi. Madalaim heli on väikese oktaavi F. Nii kõlab ülevalt esimene valge klahv. Kõrgeimat nooti – kolmanda oktaavi la – annab välja viimane valge klahv klaviatuuri allservas.

Bassi skaala algab F kontraoktaavist ja lõpeb suure oktaavi noodiga E. Tegelikult on bass ainult üks oktav.Klaviatuuris korratakse neid helisid aga mugavuse huvides kahes esimeses reas (read loetakse karusnahast). Järgmised 4 rida sisaldavad nuppe, vajutades ei kosta mitte ühtki heli, vaid tervet konsonantsi, mis moodustab mingi valmisakordi (moll, duur, septakord või redutseeritud akordi konstruktsioon).

On olemas juhend: bassi C nupp (C) võib olla sälguline või nõgus. Sellest on mugavam ilma klaviatuurile vaatamata leida muid bassihelisid.

Peaksite tegema mõningaid lihtsaid harjutusi bassi ja saatega, näiteks:

Olles tegelenud bassiklaviatuuri ja lõõtsa liigutustega, saab edasi liikuda pilli meloodilise osa uurimise juurde. Peate õppima, kuidas hoida oma paremat kätt klaviatuuri kohal ja vajutada sõrmedega klahve, seejärel mängida diatoonilisi jadasid.

Raamitud tähed:

  • Р - karusnaha venitamine;
  • C - karusnaha kokkutõmbumine.

Järgmiseks tuleb selgeks õppida skaalad, milles ei pea vajutama musti klahve (C-duur ja loomulik a-moll). Need harjutused “seadivad” paremat kätt, õpetavad klaviatuuril õigesti liikuma, sõrmi vahetama – ehk siis õpetavad sõrmitsemise reegleid.

Järgmine etapp on kromaatiliste jadade (skaalad e-moll, G-duur, D-duur, A-duur, meloodiline a-moll) mäng. Toimub sõrmede vormide täiustamine, mustade klahvide järkjärguline kasutamine. Samas saab huvi ja motivatsiooni huvides selgeks õppida mitmeid lihtsa tempo- ja rütmistruktuuriga meloodiaid. Näiteks:

Täieliku algaja jaoks peaks juhendaja mängima saatel.

Vasaku käe seadistuse kinnistamiseks on vaja liikuda keerulisemate harjutuste ja pikkade arpedžode mängimise juurde.

Näpunäiteid

Siin on mõned näpunäited algajatele.

  • Erilist tähelepanu tuleks pöörata igapäevased muusikatunnid. Püsivus loeb palju.
  • Jälgi seda et vabad sõrmed mängides ei pingutaks, kontrollida nende lõõgastust.
  • Klahve tuleb vajutada lõpuni välja, vastasel juhul võib teil tekkida halb harjumus kiiresti mängides mõned noodid vahele jätta.
  • Õppides tükki kahe käega, proovige kõigepealt meloodia täielikult selgeks õppida ja alles seejärel lisage sellele saate.
  • Parema klaviatuuri kaela ülaosa peaks olema ligikaudu õlgade kõrgusel.. Kui seda taset langetada, on parema käe asendi häirimise tõttu raske kõrgeid noote mängida.

Ärge kunagi jätkake õpetuse või kooli järgmise õppetunniga enne, kui olete praeguse tunni suurepäraselt omandanud.

Kommentaarid puuduvad

Mood

ilu

Maja