Kuidas õppida elektrikitarri mängima?

Paljud inimesed unistavad mõne muusikariista valdamisest, olles suurepäraselt omandanud selle mängimise oskused. Mõne jaoks muutuvad flööt ja trummid püüdlusobjektiks ning mõned tahavad õppida elektrikitarri mängima. Vaatame lähemalt, kuidas õppida elektrikitarri mängima nullist, mis on kõige olulisem, kuidas teadmisi ja tehnikaid praktikas kasutada.

Enne õppimise alustamist peate omandama kõik vajaliku. Parem oleks, kui kõik allpool loetletud oleks algajale rokkarile käepärast.

• Iseõppimiseks peate ostma elektrikitarri. Teie enda tööriist, mis on valitud "enda jaoks", on suurepärane motivaator edukaks õppimiseks.
• Peale ostu on vaja kitarri keeled välja vahetada, sest pilli poesoleku ajal võivad need oma omadused kaotada ja kasutuskõlbmatuks muutuda. Kõige sobivama valimiseks on vaja kaaluda mitut komplekti. Algajatele soovitatakse hankida peenemad ja pehmemad nöörid. Komplekt "kaheksa" või "üheksa" on üsna sobiv (sektsiooniga vastavalt 0,008 või 0,009 tolli).
• Õpilase mugavaks transportimiseks ja pilli jaoks ohutuks on vaja soetada spetsiaalne kate. Parem on eelistada kõva korpust, kuna see kaitseb kitarri usaldusväärsemalt. Kitarri, muide, tuleks hoida ümbrises mitte ainult selle transportimise või teatud vahemaa tagant teisaldamise korral, vaid ka tundidevahelisel ajal kodus olles.
• Ostke erineva paksusega kirkade komplekt. Aja jooksul peate otsustama, milline selle lisaseadme paksus on mugavam.
• Elektrikitarr vajab ühendamist kombineeritud võimendiga. Ilma selleta on kitarri hääl pisut valjem kui sääse kriuks, nii et rokkar ei saa ilma selle seadmeta hakkama. Lisaks on oma funktsioonide hulgas keskmisel kombovõimendil kitarriefektid (moonutus, wah-wah näiteks), mis on samuti pilli täielikuks arendamiseks väga vajalikud.
• Kuna elektrikitarri kõrva järgi häälestamine on algaja kitarristi jaoks esmatähtis ülesanne, on soovitatav soetada spetsiaalselt selleks otstarbeks loodud kitarrihäälestaja.
• Rütmi täpsemaks loendamiseks on vaja spetsiaalset seadet - metronoomi. See aitab teil erineva pikkusega noote täpselt mängida.
• Pärast selle pilli mängimise põhioskuste omandamist tasub hankida protsessor, mis suudab helile lisada muid efekte, mis pole tavapärase kombovõimendiga varustatud.
• Lisaks ülaltoodule peate hankima mõned muud tarvikud. Näiteks rihm kitarri õlale kinnitamiseks, alus instrumendi paigaldamiseks puhkuse ajal, samuti pedaalid lisavarustuse juhtimiseks.

Õppeprotsessis on vaja arvestada mitte ainult elektrikitarri mängimise reeglite ja tehnikaga, vaid ka osata õigesti istuda, hoida pilli käes, jälgida käte asendit. Nende nüanssidega on väga oluline arvestada, kuna vale sobivus võib põhjustada seljavalu, põhjustada käte kiiret väsimist, jalgade tuimust, mis muudab õppimise algajale kitarristile keeruliseks proovikiviks. Ja kuigi bändi kitarrist mängib seisvas asendis, on õppimisel kõige parem istuda sirge seljaga, õlgu tõstmata.

Parem käsi on vaba – see peab instrumendi keeltest helisid välja tõmbama. Kui treeningu ajal kasutatakse mediaatorit, tuleb meeles pidada, et seda tuleb parema käe sõrmedel ilma suurema pingutuseta hoida, vastasel juhul on üsna varsti võimalik tunda sõrmede jäikust, nende väsimust. Oluline on jälgida, et käes ei oleks tunda pinget ja jäikust. Seetõttu ei ole soovitatav parema käe liigest asjatult painutada.

Kui saabub järjekord vasaku käe harjutamiseks, peaksid selle sõrmi sirulaual paiknedes ja nööridele vajutades töötades olema ainult veidi painutatud. Peaksite olema valmis selleks, et isegi õrnalt paeltele vajutades on alguses tunda valu sõrmeotste kohtades. Peaasi, et treenimist mitte katkestada – aja jooksul valu kaob ja sõrmeotste nahale tekivad paksenemised, mida nimetatakse "konnasilmadeks".

Pärast instrumendi ostmist on vaja kontrollida ja vajadusel parandada selle süsteemi. Kuid enne heli reguleerimist on soovitatav elektrikitarri üle kontrollida muude kriteeriumide järgi, millest sõltub selle veatu töö ja heli.

Peate stringid eemaldama ja veenduma, et:

• tihvti mehhanismi usaldusväärses fikseerimises;
• Mutri pinna laitmatu lihvimine murulaugul (ei tohiks olla karedust ega jämesid);
• eemaldage uuelt kitarrilt kõik tehase kaitsematerjalid ja seadmed - kile, klambrid, klambrid ja kõik muu, mis pole absoluutselt seotud muusikainstrumendi tööga. Võib-olla on selleks vaja midagi lahti ühendada või isegi eemaldada, et see ei segaks kaitse eemaldamist.

Järgmine samm on stringide ülevaatamine. Sageli on vaja nööride komplekti muuta, kuna ostja eelistused on lahknevad (mitte sama jäikus või pehmus, mitte sama kaliiber või tootmismaterjal). Pärast seda on soovitatav kitarri pinda töödelda puhta pehme lapiga, et puhastada seda rasvast, niiskusest, tolmust ja muudest võimalikest saasteainetest. Erilist tähelepanu tuleks pöörata fretboardile.

Järgmise sammuna töödeldakse silla sadul ja mutril olev sälk spetsiaalse õliga (võib kasutada masinaõli). Samuti on vaja polte töödelda, kuna aja jooksul võib neile tekkida rooste. Kui olete kõik teinud, saate keelpillid paika sättida ja seejärel liikuda viimasesse etappi - häälestada instrument soovitud närvi. Keelte häälestamine toimub kas kõrva või elektrooniliste tuunerite ja häälehargi abil.Pärast protsessi lõpetamist peate kontrollima kaela läbipainet, nööride kõrgust, kontrollima pikapide toimimist ja reguleerima skaalat.

Elektrikitarri standardhäälestus on näidatud allolevas tabelis.

Elektrikitarri mängimise õppimise protsess algab enamasti akordide uurimisega, kuna need on selle kunsti alus, algsed põhialused. Professionaalid mõtlevad nii: kui tahad kitarri mängida, õpi rütmi mängima. Ja rütmikitarristid treenivad paremini akordidega. Akordide ehitamisel vajutab vasak käsi vastavalt teatud sõrmimustrile mitu (või kõiki) nööre. Tasub arvestada, et peaaegu kõiki akorde saab mängida mitme sõrmeskeemiga, muutes näppude asendit erinevates kohtades fretboardil. Parem on seda tehnikat aga valdada avatud asendis olevate akordidega, kus on võimalik jälgida kõikide keelpillide kõla, olenemata sellest, kas neile vajutatakse sõrmedega või mitte.

Kui kujutate skemaatiliselt ette akordide arengut, näete teatud märgistust (ruudustikku), kus horisontaalsed jooned tähistavad kitarri keeli ja vertikaalsed jooned tähistavad nööre. Tühjad ringid tähistavad stringe, mis jäävad heli eraldamiseks avatuks, ja varjutatud ringid (või ristid) tähistavad neid, mida tuleb sõrmega vajutada. Akordi ruudustikul olevad numbrid näitavad omakorda sõrmede järjekorda, millega vastavat stringi vajutada. Avatud asendis hõivavad akordid esimesed 4 fretti, seega puudub tähistus.Mis tahes kõõlu asukoht skeemil mujal piirdelaual peab olema tähistatud rooma numbriga (selle nööri number, millel asub vasaku käe esimene sõrm).

Soovitatav on esmalt mängida arpeggiated akorde (korjamine), st eraldada helid järjestikku, kasutades vahelduva löögi tehnikat (vahelduvalt alla ja üles löömine). Siis on toimingud tehnilisemad, kuna saate jälgida kõigi keelpillide heli, kohe parandada sõrmede seadistust, meeles pidada liikumist ja sõrmede järjekorda. AGA pärast seda võite hakata kombineerima erinevaid akorde, neid vahelduma, välja töötama nendevahelisi üleminekuid, ühendades need üheks harmooniliseks ja rütmiliseks kompositsiooniks.

Lööv on akordide mängimine, lüües keelpilte kindlas rütmis alla- või ülespoole. Kõlavate keelpillide löömine on kombineeritud summutatud keelpillide löömisega. See mängutehnika on algajatele alguses keeruline, kuid peate selle rakendamisele õigesti lähenema. Soovitatav on alustada mängimist aeglaste akordide käiguga, mis on löödud ainult neljandiku võrra. Järk-järgult peate liikumist kiirendama, muutes löögid tugevamaks ja enesekindlamaks ning akordide heli on ere, lühike ja selge. Neid toiminguid tuleb korrata, kuni valimine kõhklemata mööda nööre libiseb.

Teine etapp on 2 löögi lülitamine keelpillidele alt üles sama arvu 4 võrra, vaheldumisi allalöökidega vastavalt skeemile: löö alla, löö üles, löö alla, löö üles. Kolmas etapp on kaheksanda kestusega löökide järkjärguline kaasamine rütmi. Samal ajal jätkake loendamist "ja" abil: üks ja, kaks ja, kolm ja, neli ja. Ülestõmbed tuleb sisestada rangelt "ja" arvelt. Esimene harjutus peaks sisaldama lööke kombinatsioonis "alla üles" kuni "kaks ja". Kõik muud loendused kriipsutatakse maha kvartalite kestusega. Vaigistatud kombinatsioone on kõige parem alustada pärast barre akordide valdamist.

Selleks, et mängutunnid oleksid tulemuslikud, on soovitatav protsessi kaasata ettevalmistavad harjutused, mida saate kodus iseseisvalt sooritada.

Neid harjutusi tehakse ilma instrumendita, et soojendada käte lihaseid. Kõigepealt peate tegema mitu lähenemist õla- ja randmeliigeste pööramiseks. See aitab kogu ülakeha eelseisvateks tundideks ette valmistada. Järgmisena sirutage sõrmi, sirutades neid nii palju kui võimalik külgedele. Sõrmede venitamist saab sooritada kordamööda mõlemal käel, aidates samal ajal teise käega suurema efekti saavutamiseks. Kuid ärge olge liiga innukas, valu ei tohiks tekkida.

Kui teil on laiendaja, saate sellega treenida sõrmekõverdusi. Kui selline atribuut puudub, tuleks vaheldumisi painutada sõrmi, hoides samal ajal kõiki teisi. Soojendus peaks toimuma iga päev. See võtab vaid mõne minuti.

Dirigeeriti kitarriga, mille eesmärk on parandada mänguoskust.Selle sooritamiseks on vaja vajutada nöörile vasaku käe nimetissõrmega 1. värele ja seejärel heli vahendaja abil eraldada. Seejärel peate keskmise sõrmega vajutama sama stringi teisele närvile ilma nimetissõrme vabastamata ja heli välja võtma.

Samamoodi jätkatakse harjutust vasaku käe ülejäänud sõrmedega, eelmisi eemaldamata. Kui 4 sõrme on järjest, peaksite jätkama vastupidises toimingus - eemaldage igaüks neist eraldi ja alustage väikesest sõrmest (helide eraldamisega).

Selle harjutuse eesmärk on sama, mis eelmisel - sõrmede jõu ja iseseisvuse arendamine. See harjutus algab samamoodi nagu "Madu", kuid pärast sõrmede ritta asetamist liigub esimene sõrm teisele närvile ning ülejäänud tõusevad ja vaheldumisi suruvad nööri piki fretboardi edasi. Jõudnud väikese sõrmega XII närvini, algab liikumine tagasi - I närvini.

Õppeprotsessi hõlbustamiseks on soovitatav tutvuda mõne professionaalide näpunäidetega, mida mitte ainult praktikas testitakse, vaid kasutatakse ka aktiivselt oma töös.

• Ärge kasutage kellegi teise tööriista. Iga inimene on individuaalne, tal on oma eelistused, nii et isiklik tööriist võib olla mugav ainult ühele konkreetsele inimesele. See väljendub rihma pikkuses, kleebiste, tarvikute olemasolus või puudumises, aga ka heliseades.
• Hoidke instrumenti kodus või stuudios ainult alusel. Kuna kitarr on kodus alati silme ees, siis tekib soov seda mängida palju sagedamini - päeva jooksul mitu korda.
• Leia pädev õpetaja. Kui otsustate protsessi ise uurida, olete kindel oma võimetes ja teadmistes, siis suudab kogenud õpetaja ikkagi mõne tunni jooksul anda sellise kogemuse, et teised iseõppijad lähevad üle aasta.
• Treeni oma kõrva. Kuna saate omaenda mängu ja kitarri heli hinnata ainult oma kuulmisega, on soovitatav selle poole eest hoolitseda.
• Salvestage oma treeningud, et saaksite hiljem oma vigu näha. Saate neid näidata õpetajale, sest ta näeb või kuuleb rohkem kui sina. Eriti kiirtehnoloogias. Soovitatav on teha oma mängust heli- või videosalvestus.