Hiina kalligraafia: ajalugu ja stiilid

Hiina kalligraafial on rikas ajalugu, mida tasub teada neil, kes soovivad seda kunstivormi omandada. Lisaks peate õppima kultuuri põhitõdesid, Kesk-Kuningriigi filosoofiat ja mõistma ka hiina keelt. See aitab tunda kalligraafia energiat, mida inimesele avaldatava psühholoogilise ja füüsilise mõju poolest võrdsustatakse qigongiga.

Hiina kalligraafia on iidne kunst. Sellel on rohkem kui tosin sajandit. Mõned stiilid ilmusid juba enne meie ajastut ega ole aja jooksul palju muutunud. Näiteks nn trükihieroglüüfid – zhuanshu – tekkisid 8. sajandil eKr. e.

Tollal oli kalligraafiakunsti valdamine iga haritud inimese jaoks kohustuslik ja isegi keiser ise tegeles regulaarselt hieroglüüfidega.

Ilmusid erinevad kirjastiilid, enam-vähem lihtsad, geomeetrilised või voolavad, kuid suhtumine kalligraafiasse jäi samaks. Nii tollal kui ka meie ajal pole see ainult oskus ilusti kirjutada, see on viis väljendada oma, kordumatut, sisemaailma, lõõgastuda ja unustada igapäevane sebimine.

Kui keha on lõdvestunud, siis see mitte ainult ei väsi ja tuimaks, vaid vastupidi, saab värske jõu ja elujõu laengu. Ja tehnikale endale on lihtsam keskenduda, kui tead, mida täpselt paberil reprodutseeritakse. On vaja mitte ainult teatud sümboleid mehaaniliselt kuvada, vaid meeles pidada, et igal neist on oma tähendus, ja mõista, mida hieroglüüf täpselt tähendab.

Sellise suhtumise kalligraafiasse kujundas selle kunsti arengulugu. Muistsed meistrid pidasid seda qigongiga sarnaseks selle mõju poolest inimese psühho-emotsionaalsele seisundile. Võib-olla oli see osaliselt põhjus, miks kalligraafia oli haritud (ja seega ka jõukamate) inimeste kunst – mitte ainult rahaliste vahendite olemasolu tõttu kõigi vajalike materjalide ostmiseks, vaid ka seetõttu, et tavainimestel polnud aega kontsentreeritud ja läbimõeldud hieroglüüfide tuletamiseks. .

Enne kalligraafiaga tegelemist peate omandama vähemalt algteadmised keelest ja õppima, kuidas seda mõista.

Hiina kiri on verbaalne-silbiline, st iga üksikmärk annab edasi kas kogu sõna või selle grammatiliselt olulise osa. Joonistelt olid hieroglüüfid, mida kirjutamise mugavuse ja kiiruse huvides oli võimalikult palju lihtsustatud. Hiina keeles on umbes 5000 tähemärki ja neid tuleb enne pintsli kätte võtmist uurida.

Kogu selle hieroglüüfikomplekti saab jagada mitmesse kategooriasse.

1. Piktogrammid. Need on pildid, mis said kirjutamise aluseks, selle algne mitmekesisus.
2. Ideogrammid. Kujutage reaalse maailma üksikuid elemente, ideid. Need on piktogrammidega tihedalt seotud.
3. Fonideogrammid. Need sisaldavad kahte komponenti - üks tähistab sõna tähendust, teine ​​- sõna kõla.
4. Laenatud hieroglüüfid. Nendel tähemärkidel on oma tähendus, kuid neid kasutatakse teiste sõnade kirjutamiseks.

Mis puudutab kalligraafilise kirjutamise stiile, siis neid on 5 - zhuanshu, lishu, xingshu, caoshu, kaishu ja edomoji.

Üks iidsemaid on zhuanshu stiilis. Esimesed selles stiilisuunas tehtud tööd pärinevad 8.-3. eKr e. See oli Qini kuningriigi ametlik kiri ja nüüd on see kõige sagedamini kasutatav stiil. Kuid hoolimata levimusest piirdub zhuanshu kasutamine ainult kalligraafiaga, kuna isegi põlishiinlased ei saa selle stsenaariumiga kirjutatud teksti lugeda.

Järgmine stiil, zhuanshu "tütarettevõte", on lishu. See ilmus 2. sajandil eKr. e. Selle eripäraks on horisontaalsed ja allapoole laienevad diagonaaljooned. Seda "saba" nimetatakse hiina keeles "siidiussi pea" ja "hanesaba". Nüüd kasutatakse kirjutamiseks hilist lishut.

Xingshu, mida nimetatakse "jooksvaks" stiiliks, erineb see selle poolest, et hieroglüüfide kirjutamisel pintsel praktiliselt ei tule paberilt maha.

Caoshu - praktiliselt sama kaldkiri on ka pidev, nagu sinshu. Caoshu pealdisi saab lugeda, kui teil on erioskused.

Tänapäeval on kõige populaarsem kaishu stiil. See pärineb Lishu stiilist ja seda peetakse uusimaks hieroglüüfide kirjutamise stiiliks. Kaishus on sümbolit moodustavad tunnused üksteisest eraldatud.

Edomoji stiil, üldiselt pole Hiina kalligraafiaga midagi pistmist. See stiil on pärit Jaapanist ja seda kasutatakse reklaamsiltide, plakatite jms kujundamisel.

Kõigist nendest stiilidest on raske valida kõige lihtsamat, mis sobiks algajale. Igal neist on oma omadused, nüansid, mida on raske nii kohe omandada. Kuid neid stiile, milles read kuvatakse eraldi, on algajale mõnevõrra lihtsam õppida. Pidev kirjutamine on keerulisem, kogenematul kalligraafil on seda raskem õppida ilma elementaarsete oskusteta.

Kalligraafia harjutamiseks vajate:

1. paber;
2. pintsel;
3. tint;
4. tindipott.

Vana-Hiinas nimetati neid esemeid õpetlase neljaks aardeks ning neid koheldi asjakohase austusega ja valiti väga hoolikalt.

Niisiis võeti spetsiaalne paber, mille valmistamisel kasutati purustatud puukoort ja riisiõlgi. Veel varem, enne paberi leiutamist Hiinas, kirjutasid nad valgele siidile. Nende (eriti) kirjutusmaterjalide maksumus muutis kalligraafia haritud ja seega jõukate inimeste kunstiks.

Pintslite valmistamiseks võeti kitse- või jänesevill, mis imab hästi vett ja hoiab tinti. Samuti loeb harja kuju – see peaks olema külgedelt ümar ja suunatud tipu poole. Terav ots võimaldab kuvada puhtaid, selgeid jooni, tagab kirja vajaliku elastsuse.Käepideme jaoks kasutati materjale nagu bambus, elevandiluu, jade, kristall, portselan, sandlipuu, härja sarv, isegi kuld ja hõbe.

Tint peab olema homogeenne, ilma tükkide ja suurte osakesteta, mis võivad paberile laike jätta. Tinti toodeti männi tahmast, searasvast, taimeõlidest ja aromaatsetest ainetest. Viimane andis ripsmetuššile sära ja kaitses tuhmumise eest. Kõik need koostisosad segati, kuivatati ja vormiti brikettideks.

Enne tindi kasutamist jahvatati need tindipotis, millel olid ka omad nõuded. Selle seinad pidid olema mittesiledad (et aine saaks kergesti hõõruda) ja mitte liiga karedad, muidu osutuvad osakesed vajalikust suuremaks. Ainult peeneteraline pind võimaldas tinti vastavalt vajadusele lihvida.

Õppige järgmises videos hiina kalligraafiat.