Ikebana: mis see on, ajalugu ja loomise reeglid

Ikebana kunst jõudis meile Jaapanist, kuigi paljud usuvad, et see pärineb Indiast ja Hiinast ning jõudis alles siis Jaapanisse. See keerukas sõna viitab võimele moodustada ainulaadseid, originaalseid, suurejoonelisi kompositsioone, mis on võimelised väljendama inimlikke emotsioone.

Ikebana meistrid ühendavad ebatavalisi materjale, lilli, kummalise kujuga oksi. Järk-järgult eemaldus kunst religioossusest ja hakkas kehastama mitte ainult kingitusi templites, vaid ka elegantseid lillekimpe ilmalikus elus. Ikebanal on olnud lillekasvatusele tohutu mõju, tänu selle põhimõtetele tehakse palju lilleseadeid.

Jaapanist pärit lillekunst tähendab sõna-sõnalt värskete lillede kompositsiooni. Just Jaapanis saavutas ikebana tõelise populaarsuse ja sealt levis see üle maailma. Kimpude valmistamise ajalugu sai alguse 15. sajandil, mil mungad lõid pühakodades jumalatele kingituseks lillekimpe. Moodustati kingitusi Jaapani jumalatele mõõdukuse, elegantsi, loomulikkuse põhimõttel.

Tõelisele meistrile piisab pungast, kroonlehest, oksast, et luua neist meistriteos, peegeldada looduse ilu ja anda tähendus. Ikebana meister ei loo mitte ainult lillekimpe, vaid peegeldab oma sisemist olekut, näitab hinge ilu, maailmavaadet, kosmose lõpmatust. Lill pole mitte ainult kompositsiooni aluseks, vaid ka igavese elu sümbol.

On legend, mis räägib, kuidas värskete lillede kunst sündis. Kunagi hävitas enneolematu tugevusega tornaado Jaapanis tohutul hulgal taimestikku. Pärast seda käisid mungad mööda rikutud aedu ringi, kogudes taimede ja lillede fragmente. Selle hämmastava kingitusega pöördusid nad jumalate poole palvega, paludes taastada piinatud aiad. Buddha kuulis neid ja hetkega olid aiad taas lopsakad ja luksuslikud nagu enne orkaani. See oli lilleohvrite algus, millesse mungad püüdsid esitada palvet, üleskutset, tänulikkust.

Eksperdid tuvastavad mitmed omadused, mis muudavad ikebana tavalisest lillekasvatusest erinevaks:

• mitte ainult esteetiline, vaid ka semantiline ekspressiivsus, mis peegeldab selle koostaja mõtteid, meeleolu, ideid;
• absoluutselt loogiline seos kompositsiooni kõigi osade vahel;
• maht, tänu millele saab kompositsiooni efektiivsust hinnata igast vaatenurgast;
• kvaliteetne tasakaal, läbimõeldud värvipalett, värvisuhe, nende paigutus, valguse ja pimeduse, väikese ja suure harmoonia, et kompositsioon näeks välja terviklik;
• pädev rõhutamine, enamasti mängib aktsendi rolli üks ebastandardne objekt - eksootiline taim, veidralt kõver oks -, mille ümber on taktitundeliselt paigutatud muud elemendid, rõhutades aktsendi väljendusrikkust;
• aluse harmooniat, see tähendab, et anuma õiget valikut peetakse väga oluliseks - see võib olla taust, alus, kauss, kuid need peavad sisalduma üldises koostises, olema sellega orgaanilised.

Jaapanlased peavad ikebana kompositsioone kunstiks, nad õpetavad seda pikka aega ja hoolikalt. Viiulimängu ühe tunniga on võimatu omandada ning floristika nõuab pidevat ja väsimatut harjutamist, enesetäiendamist.

Vertikaal peegeldab ennekõike lendu, rõõmsaid emotsioone, meeleolu tõusu. Horisontaalne - rahulikkus ükskõiksuse suhtes, eraldatud suhtumine, melanhoolia. Värvi mõiste võib samuti palju väljendada, näiteks sooja spektri varjundid - kollane, oranž - sümboliseerivad rõõmsat meeleolu ja positiivset, rahumeelsust, suhtumist teistesse. Külm gamma – sinine, sinine, hall – väljendab rahulikkust, vaoshoitust.

Seal on neutraalsed palettid, näiteks rohelised, mis ühendavad kõik muud toonid üheks süžeeks. Meister teab, kuidas mängida varjundite ja kontrastidega, et väljendada oma emotsioone ja äratada neid teistes.

Budismi filosoofia, religioon jätsid teatud jälje ikebana põhikompositsioonile, mis traditsiooniliselt loodi kahest harust - heast ja kurjast, seejärel kolmest, kui nendega ühines inimese kujutis. See kolmnurk on kõigi ikebana stiilide ja tüüpide aluseks. Kaasaegne kunst on läbi teinud teatud muutused: väga olulist rolli on hakanud mängima interjöör, millesse on sisse kirjutatud ikebana, ümbritseva värvigamma ja valgus.

"Eluslillede" kunsti ajaloo jooksul on sündinud sadu koolkondi ja erinevaid suundi, kuid tunnustatumaid ja mõjukamaid on vähe. Eksperdid eristavad ainult kolme valdkonda.

• Ikenobo. See on kõige esimene kool, mille moodustas 15. sajandil sensei Ikenobo. See munk tegi templite jaoks ainulaadseid kompositsioone: mitte liiga meeldejäävad, vaoshoitud, kuid tähenduses uskumatult tähendusrikkad. Nende suurus oli aga väga suur. Stiilidest olid peamisteks seka ja rikka.

• Ohara. Hilisem koolkond, mis sündis juba 19. sajandil ja esitles uut stiili, mis võitis armastuse üle kogu maailma - moribana. Selle eripäraks on madalate anumate, veega vaaside ja tasase põhja kasutamine.

• Sogetsu. Selle "kuu ja rohu" kooli asutas eelmisel sajandil Sofu Teshigahara. Just see meister kasutas ikebanas esmakordselt kolmanda osapoole materjale, nagu metall, plastik ja kangas. Nüüd eksisteerisid kompositsiooni looduslikud elemendid orgaaniliselt koos looduslike elementidega. Tänu sellele läks ikebana ruumidest välja parkidesse, väljakutesse, linnatänavatele, metroodesse.

Erinevate stiilisuundadega ikebana koolid on paljudes maailma riikides, sealhulgas Venemaal. See kunst jõudis meie maale üsna hilja, 20. sajandil. Enamasti ei õpetata seal iidseid meetodeid, vaid tänapäevaseid stiile.

Eksperdid tuvastavad "värskete lillede" kunstis järgmised peamised stiililised suundumused:

• nageire (heika), eristav tunnus - elementide paigutus kõrgtüüpi vaasides, millel on tugi piki servi;
• moribana, tunnusmärk - kasutatakse madalaid horisontaalseid elemente, lamedaid anumaid, kandikuid;
• jiyuka - võimaldab paigutada elemente vabas järjekorras ja igas suunas.

Vaatame lähemalt kõiki kolme peamist sorti.

Seda iseloomustavad järgmised peamised omadused:

• püüab kajastada naturalistliku filosoofia põhimõtteid;
• erineb täitmise mahult;
• kasutatakse ainult madalat tüüpi, kuid erineva kujuga anumaid: ruut, ring, ristkülik, ovaalne.

Selles stiilis kompositsioonis on kolm komponenti, mille proportsionaalset suhet tuleb rangelt järgida: taevas, mees, maa (7: 5: 3). Oluline on tugineda anuma suurusele, elementide paigutamise järjekorrale. Esimene toiming on peamiste objektide paigutus vardadele, seejärel saavutavad nad mahu, lisades süžeed täiendavaid elemente.

Moribana stiilil on kolm peamist vormi.

• Tekutai - vertikaalne, võimaldades kasutada pikki sirgendatud elemente, taimede lillevarsi. Sageli on see bambus, nartsissid, gladioolid. Alust saab paigaldada rangelt vertikaalselt maksimaalse kõrvalekaldega 30 kraadi mis tahes suunas.

• Xiatai – võimaldab vormide ja põikjoonte kallet. Sageli kasutatakse ebatavaliselt kõveraid materjale, oksi.Siin on kõrvalekalle lubatud rohkem kui tekutais. Selgub, mõju kaldus kimp.

• Suitai – asukoha määramise kaskaadmeetod. Siin kasutatakse voolavat tüüpi taimi. Kompositsiooni põhielemendid võivad rippuda anuma all. Luksuslik välimus stendidel, riiulitel.

Proportsionaalne suhe ja süžee enda kuju sarnaneb eelmisele stiilile, siin on põhimõtteline erinevus vaasides või õigemini nende kujus. Siin kasutatakse kõrget tüüpi kitsendatud kaelaga anumaid, millesse ansambel on koostatud. Kinnitamiseks kasutatakse ka lisaelemente lõhestatud okste, ristide, puittugede kujul.

Kõige vabamad sordid, milles on kasutatud mittetriviaalseid materjale, et rõhutada looduslike ilu. Sageli on need ansamblid sürrealistlikud, eklektilised. Neis on ühendatud iidne kunst ja uus, kaasaegne maailmavaade. Lubatud on mitmesugused vormimuutused, mis tahes materjalide, dekoratiivelementide, sealhulgas kunstlike, lisamine. Ühte ansamblisse saab kombineerida elavat lille, surnud puitu, plastikut, metalli, klaasi, kivi.

Ka vaasi kuju on eelistatavalt originaalne. Jiyuka võimaldab eklektikat, suundade segu, geomeetriliste objektide kaasamist, ekspressiivseid värvikontraste. Kunstniku kujutlusvõimet ei piira miski, ta võib vabalt luua ennast piiramata.

Kõigile ikebana koostamise reeglitele eelneb alus - kompositsiooni idee, selle idee ja peamine tähendus.Jaapanlased pühendavad sellele protsessile palju aega, eriti kuna see on suuresti meditatiivne. Möödas on ajad, mil ansamblit võis koostada vaid spetsialiseerunud munk. Kuid ikebanaga kui Universumile pakutava pakkumise kui rituaalse protseduuriga suhestamise põhimõte on jäänud suures osas samaks.

Igal teosel peab olema filosoofiline tähendus. Traditsioonilises ikebanas on see kurja ja hea jõudude vastasseis, hiljem, tänu Konfutsiuse Hiina õpetuste arengule, lisati kompositsioonile kolmas element - inimene. Zeni õpetused aitasid lisaks konfutsianismile kaasa ka ansamblite koostamise meetoditele, rõhutades inimeksistentsi täit tähtsust, pompoossuse tagasilükkamist praeguse hetke ja igapäevaelu kasuks.

Kõik see mõjutas lõpuks tänapäevaseid kompositsioonimeetodeid, hoolimata kõigist aja mõjul toimunud muutustest. Teose korrektseks komponeerimiseks on vaja toetuda kolmele põhikomponendile: taevale, maale, inimesele ja lisaelementidele, mis seovad kogu ansambli harmooniliseks tervikuks. Lisaks on vaja järgida ansambli moodustamise reegleid:

• asümmeetria on elementide paigutuse aluseks, kuid üldine kompositsioon põhineb kolmnurgal;
• vaatamata kolmnurksele alusele ei asu ansambli kõik osad ühel joonel ja samal tasapinnal;
• kogu töö proportsioonidele mõeldes tuginevad nad ennekõike anuma kujule, kõrgusele ja suurusele;
• vaasi valik on äärmiselt oluline: see ei tohiks endale tähelepanu tõmmata, st olla liiga meeldejääv, parem on valida ühevärviline vaas, mis on kooskõlas üldise kompositsiooniga;
• anum võib olla ükskõik milline: korv, kulp, mänguasi, klaasist, puidust, portselanist anumad.

Kõige populaarsemad ikebana konteinerite vormid:

• lame tüüp moribana jaoks: taldrik, roog, mis tahes kujuga kandik;
• kõrge tüüp, näiteks pudel, karahvin.

Pärast kompositsiooni läbimõtlemist ja anuma valimist jätkavad nad elementide valimist. Siin on väga oluline suurus õigesti arvutada, samuti tasub ennekõike lähtuda vaasi suurusest. Samuti on oluline valitud stiil. Elementide suuruse arvutamiseks on erinevaid valemeid. Alustuseks määratakse Sky pikkus, kus liidetakse laeva kõrgus ja läbimõõt ning korrutatakse need 1,5-ga. Seejärel määrake inimjoone pikkus, mis on ? taevast.

Kaldenurk on oluline, see määrab kogu ansambli kuju. Inimese joon peaks kalduma taeva joone poole. Ansambli lühim ese - Maa, mis asetatakse kahe eelmise joone kalde ette või sellest eemale. Pärast kolme põhielemendi paiknemist lisatakse kompositsiooni täiendavad jushi. Peaasi, et need ei oleks pikemad, meeldejäävad kui peamised ega peaks liiga intensiivselt silma paistma.

Ikebana ei luba mahukaid elemente, liiga palju erinevaid materjale, kompositsiooni liigset täitmist, hiilgust. Peamine põhimõte on palju vaba ruumi, õhku, selgust ja iga elemendi olulisust. Kõik detailid kinnitatakse kenzani või lillepoodide vahuga, kui materjalid on kunstlikud.

Isegi vaatamata selgetele reeglitele on sellisel viisil loomise õppimine üsna keeruline. Nagu iga kunst, nõuab ikebana inspiratsiooni, õppimist, pühendumist ja fantaasiat. Eksperdid soovitavad ennekõike proovida lihtsaid ansambleid ja rangeid, tagasihoidlikke materjale.

Ikebana valmistamine oma kätega kodus on väga põnev protsess. Lisaks hõlmab see loominguline üritus mitmesuguste elementide kasutamist. Looduslikest materjalidest valmistatud kompositsioonid näevad välja väga muljetavaldavad: kuivatatud lilled, männioksad, teiste puude oksad, jõulupuud, erinevad lehed. Populaarsed on ka lilled: gladioolid, orhideed, nartsissid. Sageli kasutatakse foamiranist ja muudest materjalidest valmistatud osi. Igal juhul on kogu ansambli aluseks suutlikkus.

Kui otsustate tõsiselt ikebanat teha, kaaluge aluse jaoks spetsiaalse aluse - kenzana - ostmist. See on kergesti asendatav lillepoodidele mõeldud käsnadega, vahtpolüstürooliga, liivaga, paisutatud saviga. Oluline on kaaluda, kas kavatsete kasutada looduslikke või tehismaterjale. Sõltuvalt sellest valige kinnitusvahendid. Kui fikseerimine on läbimõeldud, anum ja materjalid valitud, võite jätkata kolmnurga moodustamist.

mäleta seda elemendid ei tohiks asuda samal tasapinnal, ansambel peaks olema mahukas, olenemata materjalist, asümmeetriline, mitmetahuline.

Kunst- või looduslike lillede kompositsiooni tegemiseks vajate anumat: kaussi, vaasi, alustassi, koort, kandikut. Lilled on uskumatult ilusad ja täiuslikud elemendid, nii et anum ei tohiks temaga vaielda, pigem rõhutada lille kogu ilu ja haprust. Mahuti valimisel kaaluge, kuidas see kajab värviga kokku ansambli detailidega. Ideaalne alus tagasihoidlikule lilletööle on fajansskorv või vaas.Kui eelistate luksuslikke lilli nagu krüsanteemid, liiliad, roosid, kasutage ilmekamaid anumaid: klaasvaase, portselani.

Ühevärviline anum rõhutab kõige paremini värvilisi lilleelemente. Kui teete vaasi enda ansambli keskpunktiks ja see peaks välja nägema väljendusrikkam, võetakse sel juhul elementideks tagasihoidlike liikide ja okste lilled. Kaasaegses stiilis ikebana kunstlik sisekujundus muutub sageli peamiseks. Sellised lilleseaded pole vähem rafineeritud ja elegantsed, samas kui nende eest on lihtne hoolitseda ja need püsivad elava lillega võrreldes väga kaua.

Lihtne roosikebana töötuba nõuab:

• mahutavus: vaas, korv;
• tegelikult lilled ja kaunistused;
• lillepoodide käsn;
• oksakäärid, nuga, käärid.

Algoritm:

• piki anuma põhja asetatakse käsn, mis oli eelnevalt niisutatud;
• keskele asetatakse mitte liiga suur taim;
• lõikame varred vajaliku suurusega;
• säti lilled korvi;
• parandada;
• dekoori valmistame vastavalt soovile ja plaanile, täiendades üldpilti.

Lilled pole kaugeltki ainus ikebana materjal. Puu- ja köögiviljade ansamblid näevad välja ebatavalised. Kasutatakse sageli lillkapsa elemendina. Petersell, till ja muud ürdid näevad kaunistusena suurepärased välja. Vilju täiendavad suurepäraselt marjakobarad, pihlakaoksad. Sellise ikebana huvitavamaks muutmiseks on parem valida mittetriviaalse kujuga alus. Selles saate valitud puuviljad välja panna või varrastele panna, lisades täiendavat kaunistust.

Sellised kompositsioonid on väga levinud nii minimalistlikus stiilis kui ka elegantsemas. Kuivad paljad oksad võetakse sageli futuristlike ansamblite moodustamiseks. Kuuse-, männioksad sobivad suurepäraselt talveks, pidulikeks toodeteks, mõeldud kingituseks pidupäeval või kodukaunistuseks. Okaspuuoksad on kaunistatud pallide ja muude kaunistustega. Kuivi tagasihoidlikke oksi täiendavad suurepäraselt lilled.

Pakume teile meistriklassi kuivade okste ja daaliate elegantse kompositsiooni loomiseks. Võite kasutada dekoratiivseid või päris oksi marjadega, viirpuu oksi, pihlaka.

Töö algoritm:

• valitud oksad asuvad konteineris;
• asetamise käigus lõigatakse oksad, vabaneda tarbetutest osadest;
• kesktsooni kaunistavad rohelus ja valitud oksad;
• kuna kompositsioon sisaldab värskeid lilli, on vaja vaasi valada vett;
• valida erineva suuruse ja kõrgusega daaliaid, kaasata need ansamblisse;
• Täiendame kompositsiooni elementide redigeerimisega.

Väga oluline on panna ansamblisse see meeleolu, mis sind valdab, sinu maailmavaade. Sageli võib see olla sündmus või lihtsalt ilmastiku kehastus väljaspool akent. Aastaajad toovad ikebanasse teatud motiive. Väga sageli on need välja mõeldud mõneks hetkeks, puhkuseks, kingituseks või endale. Ikebanas kasutatakse sageli uusaasta, talve, jõuluteemasid, aga ka sügisel.

Kevadmeeleolu kehastatakse peamiselt lillede abil: tulbid, hüatsindid, nartsissid, freesiad ja viljapuude oksad.Kõigepealt otsustage, milline õisikutest mängib peamist ja millised teisejärgulist rolli, kogu ansambel on selle ümber üles ehitatud.

Loomise algoritm:

• valmistame ette kõik elemendid ja tööriistad;
• valmistada materjal vastavalt anuma suurusele;
• me niisutame fikseerivat ainet, asetage see konteinerisse;
• valage vett, kuni käsn on kaetud;
• eemaldage lilledelt lisalehed, lõigake varred;
• asetage keskele ilmekamad lilled;
• seejärel lisage juhuslikult sekundaarsed õistaimed;
• teeme välja viljapuude oksad;
• asetame väikesed lilled mööda servi, rõhutades kesksete suurust ja väljendusrikkust;
• parandame kõik taimed, anname neile õige suuna.

Sügismotiivid on väga mitmetahulised, erksad, mahlased ja suurejoonelised, samas võib looduse närtsimise meeleolu olla nii põhiline kui ka poolvihjeline. Piisavalt särav oks ilusate sügislehtedega, mis on kombineeritud lilledega, et saada graatsiline ansambel. Fantaasiat siin tagasi ei hoita.

Pakume sügismotiivi loomiseks algoritmi:

• piki anuma põhja on naeltega riiv, seda ostetakse lillepoodidest;
• sügispuu, näiteks viljapuu, oksi harvendatakse;
• anda neile vajalik suund ja kuju;
• fikseerige konteineris;
• lõigake valitud lille vars, näiteks roosid, krüsanteemid;
• vabastage need liigsest lehestikust;
• asetage lilled erinevatele kõrgustele, näiteks roos ülal, krüsanteem allpool;
• lisage dekoor, sirgendage ansambel.

Juhime teie tähelepanu mõnele kaunile kompositsioonile, mida saate oma kätega luua ja interjööri kaunistada.

Kuidas paberist ikebanat teha, vaata allolevat videot.