Kõik Jaapani flöötide kohta

Fue on Jaapani, enamasti bambusest valmistatud puhkpill. Lihtsamalt öeldes on see sama flööt, millel on mitmeid iseloomulikke omadusi. Artiklis käsitletakse kütusetüüpe, selle omadusi ja heli.

Flööt on üks vanimaid labiaalseid puhkpille.. Selle ilmumise ajalugu ulatub kaugele minevikku, 35 tuhat aastat tagasi.

Flööte on palju erinevaid, kuid neid ühendav omadus on peamine vibratsiooniallikas, milleks on õhuvool. See aitab kaasa samba liikumisele flöödi kanalis, mille tõttu tekib ühe või teise kõrgusega heli.

Kuid täna räägime flöötidest, mis on tuttavad peaaegu kõigile Jaapani elanikele, see tähendab fue'st. Sõna "fue" viitab tervele Jaapani flöötide perekonnale. Selle Jaapani muusikainstrumendi eripäraks on üsna kõrge heli. Lisaks on need erinevalt teistest flöötidest valmistatud bambusest ja fuu'd mängides ei kasutata selles olevate aukude sulgemiseks sõrmeotsi, vaid falange.

Sellise muusikainstrumendi nagu fue lähisugulane on Hiinast pärit paixiao pillirootoru. Fue sai Jaapanis laialt levinud alles 5. sajandil Nara ajastul, mis langes 710.–794.

Jaapani fueflöödil on palju sorte, mis jagunevad kahte suurde klassi - risti- ja pikisuunaline. Need erinevad üksteisest huulte ava asukoha poolest. Kui esimesel juhul asub see küljel, siis teisel - päris lõpus.

Jätkame kütuseliikide kaalumisega.

See muusikaline puhkpill on valmistatud bambusest. Tavaliselt on see väikese suurusega ja ei ületa 20 sentimeetrit. Eripäraks on kahekordne pilliroog, aga ka heli. See on üsna meloodiline muusikainstrument, kuid selle tämber võib tunduda mõnevõrra nasaalne või karm, eriti ülemises registris.

Hitiriki tonaalsusvahemik on üks oktav.

Jaapanlased kutsuvad seda muusikainstrumenti ka takebueks. See on sama bambusflööt, mis kuulub põikiklassi. Seda eristab tämbri kõrgus. Jaapanis kasutatakse seda kõige sagedamini hayashi orkestris, aga ka sellise Jaapani kammermuusika žanri nagu nagauta esituses. Sellise muusikariista mängimiseks on kaks stiili: uta ja hayashi. Esimene stiil on laul, teine ​​on festivalistiil.

Seda tüüpi kütus on Jaapanis üks populaarsemaid. Kuulub pikisuunaliste klassi. Shakuhachi flöödil on pentatooniline skaala. Enamasti kasutatakse seda mediteerimiseks. Selle eripäraks on iseloomulik tämber, mis võib varieeruda olenevalt esineja soovidest.

See muusikainstrument, nagu kõik ülaltoodu, on bambusest. Nara ajastul tuli flööt Jaapanisse Hiinast. Sordi ei erista selle disaini oskuslikkus, mistõttu oli see iidsetel aegadel eriti levinud talupoegade seas. Tänapäeval kasutavad shakuhachit nii amatöörid kui ka professionaalid muusika tegemise alal. Muusikatundides mängima õppimine on iga Jaapani keskkooli alustala.

Seda tüüpi flööt, nagu komabue, kuulub põikflöötide klassi.. See on, nagu kõik teisedki, valmistatud bambusest ja seda eristab 6 sõrmede sälku olemasolu, samuti selle suurus, mille pikkus ulatub tavaliselt umbes 36 sentimeetrini. Jaapanis kasutati õukonnas komabuet kõige sagedamini muusikas nagu gagaku ja komagaku.

Seda tüüpi flööt on valmistatud ka bambusest.. Selle tämber on palju madalam kui eelmainitud komabue flöödil. See kuulub põikiklassi, sellel on 7 sõrmeauku, samuti on selle pikkus umbes 40 sentimeetrit ja läbimõõt 1,5 sentimeetrit.

Sellel flöödil mis tahes meloodiat esitades hoitakse seda horisontaalasendis. Seda, nagu ka eelmainitud fue komabuet, kasutatakse ka sellises Jaapani õukonnamuusika žanris nagu gagaku. Tavaliselt kujutasid ryuteki flöödi tekitatud helid sellise mütoloogilise olendi nagu draakon lendu taevases valguses.

20. sajandil hakati ryuteki flööti koos sellise kolmekeelelise kitkutud muusikariistaga nagu shamisen üsna sageli kasutama tänapäeva Jaapani muusikateostes.

Teist tüüpi kütus, mis kuulub põikiklassi. Seda kasutatakse üsna sageli ka noh ja kabuki teatrite teatrietenduste saatel.

Selle muusikainstrumendi pikkus on peaaegu 40 sentimeetrit ja keskmine laius võib olla üle pooleteise sentimeetri. Nagu paljudel teistel eespool loetletud flöötidel, on sellel sordil mängija sõrmede jaoks 7 sälku.

Seda tüüpi flöödi ulatus on üle kahe oktaavi ja selle helikõrgus võib olenevalt nokaanist varieeruda, kuna tavaliselt ei tehta neid tootmismasinal ühegi standardi järgi, vaid oma käega.

Jaapani etnilist muusikat iseloomustab rütmi ja tempo muutumine, samuti konkreetse taktimärgi puudumine. Kõige sagedamini püüavad esinejad viia oma muusikainstrumendi kõla võimalikult lähedale looduse, loomade helidele, püüdlevad heli maksimaalse lihtsuse ja puhtuse poole. Jaapani flöödid on selle jaoks üks sobivamaid võimalusi.

Fue perekonda kuuluvate flöötide kõla on enamasti üsna kõrge. Seetõttu kasutatakse seda jaapani muusikariista sageli saateks sellistes teatrites nagu bunraku või kabuki. Mõnes koosseisus on kuulda ka selliste flöötide kõla. Mõnikord kasutatakse neid jaapani flööte ka soolopillidena, eeldusel, et need on häälestatud läänelikele flöötidele.