Piccolo flöötide ja nende ulatuse kirjeldus

Piccolo flööt on üks meile kõigile tuttavatest hariliku flöödi sortidest. See muusikainstrument erineb sellest oma suuruse, disainiomaduste ja isegi kõrge heli poolest. Lisateavet selle kohta, mis on piccolo flööt, milline on selle esinemise ajalugu, milline on selle kõla eripära, saate allpool olevast teabest.

Piccolo flööt või, nagu seda nimetatakse ka, väike flööt, paistab teiste puhkpillide hulgast eriti silma oma kõlakõrgusega, see on kõigist kõrgeim.

See on väike flööt, peaaegu poole väiksem kui tavaline flööt, kuid nende sõrmed on üldiselt sarnased. Selle pikkus ei ületa 30 sentimeetrit. Tänu oma suurusele pole seda muusikariista raske lapse mänguasjaga segi ajada.

Piccolo flööt erineb aga tavalisest flöödist mitte ainult oma suuruse poolest. Ta suudab vastu võtta nii kõrgeid helisid, et lihtsat flööti pole. Selle heli on terve oktaavi võrra kõrgem.

Mis puutub piccolo flöödi ehitusse, siis see erineb vähe tavalise flöödi ehitusest.Nende põhikomponendid on üsna sarnased. Tavalistel flöötidel on neid ainult 3.

• Esimene on pea. See asub ülaosas ja sisaldab auke, samuti korgiga pistikuid.
• Teine osa on nn keha. Just sellel asuvad ventiilid, aga ka augud, mis võivad nii avada kui ka sulgeda, tekitades seeläbi üht või teist heli.
• Selle muusikariista kolmas osa on põlv. Sellel on sõrmede jaoks spetsiaalsed klahvid, kuid see piccolo osa puudub täielikult.

Pealegi, väikese flöödi struktuuris võib märkida mitmeid muid tunnuseid. Nii on näiteks selles olevate õhuavade mõõtmed mitu korda väiksemad, sellel on tünniosa pöördkoonusekujuline kuju ja lisaks on kõigi selle aukude ja ventiilide vahed üsna väikesed.

Traditsiooniline piccolo on valmistatud sellisest materjalist nagu puit. Kuid praegu ei leia poelettidelt ainult puidust eksemplare. Nüüd võib see muusikariista olla plastikust, metallist või hõbedast. Muidugi on tavalisest plastist või metallist valmistatud mudelid palju odavamad kui puidust või hõbedast valmistatud mudelid. Puidust valmistatud piccolo flööti on aga mõnevõrra keerulisem mängida kui metallist valmistatud flööti.

Flööt on vanim puhkpill. Tema välimusega on seotud kreeka mütoloogiast pärit müüt, mis räägib metsajumalast Paanist ja tema armastatud nümfist nimega Syringa, kes paraku ei vastanud oma tunnetele oma mitte just kõige ilusama välimuse tõttu. Tema eest varjamiseks palus neiu abi, misjärel muutus ta pillirooks. Pettunud metsajumal võttis endale paar pilliroogu, luues neist imelise muusikainstrumendi - flöödi, mida tänapäeval nimetatakse flöödiks, õigemini pannflöödiks.

Tulgem aga tagasi sellise flööditüübi nagu piccolo spetsiifilise ajaloo juurde. See tööriist on suhteliselt uus, kuna see ilmus mitte nii kaua aega tagasi.

Piccolo lähisugulane on selline iidne vilistav muusikariist nagu flageoleett. Just teda nimetatakse väikese flöödi eelkäijaks.

Seda muusikainstrumenti kasutati kõige sagedamini selleks, et õpetada teatud linde teatud meloodiat esitama. Lisaks kasutati seda ka sõjalistes koosseisudes.

Loomulikult on lipp kogu oma eksisteerimise aja jooksul läbi teinud mitmesuguseid muutusi. Nii omandas see algul koonilise kuju, mis aitas kaasa selle heli puhtusele. Selle pea omandas suurema liikuvuse, tänu millele suutis see mõjutada instrumendi struktuuri. Veidi hiljem hakati muusikainstrumendi korpust jagama kolmeks osaks.

Nii saigi täiesti uus, ähmaselt harmoonilist instrumenti meenutav instrument, millel oli võime tekitada mitmekesist helide spektrit, samas kui harmooniline kõla ei erinenud suure varieeruvuse poolest.

Juba 18. sajandil oli flööt eriti hinnatud orkestrites, aga ka Euroopa muusikute ja heliloojate seas. Nii sai see pill oma nimed erinevate riikide rahvaste järgi. Itaallastel on flauto piccolo või ottavino, prantslastel petite flûte, sakslastel kleine Flöte.

Oma praeguse kuju sai pikoloflööt tänu Theobald Böhmile, kes oli saksa meister, flöödimängija ja ka helilooja. Just temast sai selle pilli, sealhulgas ka tänapäeval aktuaalse piccolo flöödi "isa". Ta viis läbi erinevaid akustilisi katseid, mis võimaldasid oluliselt täiustada tol ajal eksisteerinud flöödi mudeleid. Peaaegu kohe tekitasid need uued instrumendid kõigi Euroopa professionaalsete muusikute rõõmu.

20. sajandil hakati väikest flööti veelgi aktiivsemalt kasutama erinevates orkestrites, sümfoonia- ja puhkpilliorkestrites. Just see muusikainstrument aitab säilitada ülemisi hääli orkestri üldises struktuuris.

Piccolo flöödi kasutasid ka sellised kuulsad muusikud ja heliloojad nagu Antonio Vivaldi, Nikolai Andrejevitš Rimski-Korsakov ja Dmitri Dmitrijevitš Šostakovitš. Nad armusid pilli nii väga, et usaldasid teda isegi oma muusikateose mõnes episoodis soolo.

Pealegi, kasutas oma sümfoonilistes kompositsioonides piccolot ja Pjotr ​​Iljitš Tšaikovskit. Niisiis, seda muusikainstrumenti saab kuulda selle autori sellises teoses nagu Sümfoonia nr 1.

Nagu eespool mainitud, kõlab selline puhkpill nagu piccolo flööt üsna omapäraselt. Selle kõla on raske segi ajada ühegi teise instrumendiga, kuna see on üsna kriiskav ja meenutab ebamääraselt vilet. Sellel on eriline helivahemik ja see on täiesti võimetu tootma esimese oktaavi "D flat" ja "C".

Piccolo flöödile on iseloomulik kõrge kõla, mis on oktaavi võrra kõrgem kui tavalise flöödi kõla. Selle heli on lummav ja meenutab midagi vapustavat ja maagilist. Just nende omaduste tõttu on seda muusikainstrumenti kõige sagedamini kasutatud orkestrites, et luua kõige realistlikum äikesetormide, tuule, lahingute ja muu õhkkond.

Selline tööriist nagu piccolo flööt, annab see muusikateostele kõlalisuse, muudab need heledamaks, mahlasemaks ja kõrgemaks. Lisaks aitab just tema oma kõlaomaduste tõttu kaasa teiste orkestris osalevate puhkpillide kõlaulatuse suurendamisele.

Hetkel on muusikariistade turul suur hulk tootjaid, kes tegelevad piccolo flöötide loomise ja müügiga. Nende hulgas on silmapaistvad sellised tootjad nagu:

• Yamaha;
• Burkart;
• Pearl PFP;
• Armstrong.

Praegu kasutatakse pikolot kõige sagedamini orkestrites. Sageli on see seotud mõne heliseva muusikariistaga, nagu näiteks löökpillid, trumm või oboe. Vaatamata sellele, et pikolo on aga üsna levinud instrument ja orkestrites suure tähtsusega, pole spetsiaalselt selle jaoks loodud muusikalisi kompositsioone nii palju.

Hoolimata asjaolust, et piccolo jaoks pole nii palju sooloepisoode, on neid siiski teatud koguses. Need sisaldavad:

• kontsert C-duris Vivaldi;
• Prantsuse helilooja Ravel Maurice'i klaverikontsert nr 1;
• Nõukogude helilooja Štšedrin Rodion Konstantinovitši klaverikontsert nr 4.

Kuid vaatamata sellele, sellel mängimise protsessil on embouchure osas mõned nüansid. Sellegipoolest pole erinevused väga olulised ja seetõttu on sellel muusikariistal mängu valdamiseks kohustuslik oskus mängida tavalist flööti.