Plokkflöödi mängimine algajatele

Plokkflööt on muusikakultuuriga liituda sooviva elanikkonna seas üsna populaarne puhkpill. Selle põhjuseks on nii instrumendi enda lihtsus kui ka sellel mängu valdamise suhteline lihtsus isegi iseõppimise teel. Vaatleme peamisi ülesandeid, mida algajad muusikud peavad esimestest tundidest peale lahendama, et hiljem plokkflööti korralikult mängima õppida.

Algajatele, kes otsustavad plokkflööti "vallutada", on oluline esmalt õppida selgeks instrumendi põhiseaded:

• kuidas õigesti seista või istuda;
• kuidas tööriista käes hoida;
• kus asuvad mõlema käe sõrmed;
• reeglid huuliku muusiku suhu asetamiseks;
• kuidas helide saamiseks puhuda.

Enne seda tuleb aga uurida flöödi ehitust, et ette kujutada, mida teemal edasi räägitakse.

Tööriist koosneb kolmest kokkupandavast osast, mida saab eemaldada ja puhastada (soovitatav peale iga kasutuskorda). Esimene osa on huulik, mida sageli nimetatakse "vileks". Teine osa - peamine - on mängitav, kuna siin asuvad peaaegu kõik muusikainstrumendi mänguavad (või klapid). Neid klappe on 7: kuus toru peal ja üks põhjas (nimetatakse "oktaavi" ventiiliks).Plokkflöödi kolmandat osa nimetatakse "kellaks". Kella ja peatoru vahel on viimane - kaheksas - auk (või isegi kaks läheduses), mida saab ümber ümbermõõdu nihutada, et mugavalt parema käe väikese sõrmega kohaneda.

Tõsi, mõnel juhul saab mängida ka istudes, eriti pikkade muusikatundide või päevaste murede väsimuse korral.

Muusiku keha peaks seisvas asendis plokkflööti mängides olema sirge, ka pea on sirge. Te ei tohiks pingutada, selja-, kaela- ja õlalihased on lõdvestunud. Igasugune pinge takistab käte ja sõrmede liigutusi ning võib isegi valu tekitada. Sel juhul peaksite mõneks ajaks tunnid katkestama, pausi tegema. Parem on jalad veidi laiali ajada ja neile tuleks ühtlaselt toetuda.

Istumisasendis asetatakse jalad nii, et mõlemad jalad on teie ees põrandal. Jalad ei tohiks üksteisele nihutada.

Käe asend:

• küünarnukid ei puuduta keha: nad liiguvad veidi ettepoole ja asetsevad külgedele;
• mõlema käe küünarvarred peaksid moodustama nende vahel ligikaudu täisnurga, mille ülaosas on makk;
• parema käe sõrmed asetatakse flöödi alumisele poolele, vasak käsi - ülemisele (näole lähemale).

Sõrmede paigutus on järgmine:

• pöidlad asuvad pilli korpuse (toru) all: vasak sulgeb oktaaviaugu (asub tagaküljel, on sama välimusega kui flöödi ülemises osas olevad mänguaugud) ja parempoolne vastutab instrumendi toetamine;
• parema käe ülejäänud sõrmed sulgege 4 mänguauku, mis asuvad maki korpuse alumises osas;
• vasaku käe nimetis-, keskmine ja sõrmusesõrm asetatakse ülejäänud kolmele instrumendi esiküljel olevale avale: iga sõrm - oma avale (väike sõrm jääb jõude).

Pill ise asub muusiku huultelt kellukesega allapoole, moodustades põranda suhtes 45-kraadise nurga. Huulik torgatakse suhu ja kuna selle konfiguratsioon meenutab tõesti vile kuju, siis ei teki erilisi raskusi selle asendiga suus, mis saksofoni või klarneti mängimisel tekivad. Huulik surutakse vastu ülahuult, kuid tuleb jälgida, et see oleks täielikult huultega kaetud, et vältida õhu väljapääsu vilekanalist.

Puhkpillimängija hingamine on õppimise üsna keeruline osa, seega piirdume ainult põhipunktidega:

• peate puhuma huulikusse, kasutades selleks diafragmalist hingamist (hingake kõhuga);
• õhku tuleks kiiresti sisse hingata, tehes seda suu kaudu, lõdvestades huuliku ümbermõõtu huulte ja ninaga;
• väljahingamine peaks olema sujuv, ühtlane, vältides helide enneaegset katkestamist või nende värinat.

Vahetult esineva iseloomuga õppetunnid algavad kohe pärast pilli ehituse, aukude otstarbega tutvumist, sh nn oktaaviklapi funktsiooniga, samuti käte paigutuse ja sõrmede asukoha harjutamist. neile ettenähtud tegevuspaikades.

See ei kehti nende kohta, kellel on absoluutne helikõrgus. Absoluutse kõrgusega inimesed jätavad helid meelde korraga, nii et nad suudavad väga kiiresti navigeerida peaaegu kogu ka kõige keerulisema pilli vahemikus, rääkimata plokkflöödist. Neil on vaja ainult välja töötada sõrmede, hingamise ja keele tehnika (puhkpillidel õppimise korral).

Ülejäänud, kellel pole kaasasündinud muusikakõrva, peavad teel korraliku või meisterliku esituskunsti poole muusikas tegelema tehnika ja kuulmise ning paljude muude asjadega.

Niisiis, peate võtma maki ja valmistuma sellel esimeste helide esitamiseks:

1. seiske sirgelt, jalad õlgade laiuselt;
2. tooge huulik suhu ja hoidke seda huultel;
3. mõlema käe pöidlad on omal kohal (parem toetab pilli, vasak kinnitab oktaaviklappi);
4. parema käe ülejäänud sõrmed on kella küljel olevate mänguaukude kohal;
5. vasaku käe nimetissõrm kinnitab esimese ülemise augu.

See lähtepositsioon on näidatud alloleval pildil.

Järgmiseks peaksite võtma õhku kopsudesse ja proovima oma esimest heli salvestajast taasesitada.

Heli muusikaliseks muutmiseks peate sooritama järgmised sammud (järjekorras):

1. haarates pärast huultega sissehingamist huulikut tihedalt kinni, tõmmake need kergelt sissepoole;
2. puudutage seestpoolt keele ots ülemiste hammaste külge;
3. hääldage silpi "tu", lükates samal ajal keelt hammastest eemale.

Nende toimingute tulemusena suundub õhk huuliku helikanalisse ja seejärel aukudega toru õõnsusse.Mingi heli peaks tekkima, aga on vähetõenäoline, et esimesel korral see potentsiaalsele muusikule oma tämbri ja ehedusega rõõmu teeb.

Kuid te ei tohiks meelt kaotada - kõik saab korda, võib-olla kümnendal või saja kümnendal katsel. Igaüks on erinev. Need, kes on õppinud sõrmede abil vilistama, peavad mõistma keele, huulte ja sõrmede asendi seadmise raskusi ühtses mehhanismis, mis on võimeline selle kaudu õhu väljalaskeavale valju ja käredat vilet välja andma.

Lisaks silbile "tu" on õhuvoolu juhtimiseks ka muid võimalusi, näiteks hääldage "ti" või "tu". Peate proovima kõiki vahendeid ja seejärel valima parima. Ärge mingil juhul hääldage silpi "fu" - see on halb viis õige heli saamiseks.

Kui plokkflöödi kõik 8 auku on suletud, siis saadakse olenevalt häälestusest instrumendi vahemiku madalaim heli. Ja kui heliaugud on täielikult avatud, tekitab flööt kõrgeimat heli, milleks ta võimeline on. "C" häälestuses olev instrument, mille klapid on suletud, kõlab esimese oktavi nooti "C" ja suletuna kolmanda oktavi nooti "C".

Seega saate oma edasisi tunde plokkflöödil alustada C (C) C-duur skaala õppimisega. Need, kes teavad vähemalt noodikirja põhitõdesid, peaksid uurima vastuvõetud nootide sõrmitsemist (sõrmimist) plokkflöödil ja seejärel jätkama selle lihtsa skaala järjekindla heli eraldamisega esimeses oktaavis: do, re, mi , fa, salt, la, si, do .Viimane “do”-heli kuulub juba teise oktavi, kuid skaala mängides tuleb kindlasti lõpetada toonilise heliga, ehkki erineva oktaviga (meie puhul teise oktavi “do” noot):

Nii täiskasvanud õpilasel kui ka lapsel, kes noodikirja veel ei oska, on suureks eeliseks selle õppimine paralleelselt sõrmimustritega tutvumise ja pillil heade helide väljavõtmise koolitusega.

Ja kui on suur soov iseseisvalt õppida, siis peate olema kannatlik, valdama hoolikalt noodikirja, liikuma järjekindlalt samm-sammult vastavalt õpetusele, ilma ennatlikult ette vaatamata. Ja kõige selle juures – tähelepanu, kordamine ja kontroll. Vastasel juhul tekivad probleemid, mida on mõnikord väga raske lahendada.

Loetleme peamised raskused plokkflöödimängu õppimisel.

1. Hingamist on väga raske panna isegi õpetaja järelvalve alla, rääkimata iseseisvast õppest. Parim on kõigepealt leida mentor.
2. Keele, sõrmede ja hingamise toimingud heli tekitamiseks peavad olema kooskõlastatud. Helide saamiseks on mitmeid viise, olenevalt muusikapala iseloomust, kuid peamised neist on legato ja staccato, mis tuleb spetsiaalsete harjutustega välja töötada.
3. Mõlema käe sõrmede iseseisvus saavutatakse ka igapäevaste tegevustega: mänguskaalad erinevates tempos ja taktis (4/4, 3/4, 6/8, 2/4).
4. Neile, kes on füüsilisest isikust ettevõtjad, koolitust on väga raske korralikult korraldada. Saate hankida muusikakoolides vastuvõetud koolitusprogrammi või osta kvaliteetse "Plokkflöödimängu kooli". Nende allikate kohaselt ja õppida ilma millestki ilma jäämata.